多声道的概念歧异

但是回到一般的音乐的录音上面，多声道的录音方式在业界一直有分歧的思考逻辑。譬如Channel Classics就不支持从四面八方传来的多声道效果，虽然Channel Classics的老闆Jard Sacks认为一般人在现场听到的声音，包括了乐团的直接音与周围的反射音两者的溷合，但是在多声道录音时，他们强调从前方过来的声音，所以在他们的多声道录音当中，前方三个声道所佔的份量最重，而环绕声道负责的仅是空间残响与反射音的营造。

回到故事的主角：「Tacet Real Surround Sound」上面，Andreas不认为环绕声道的功能只限制在重现空间残响，而是要创造出完整的音乐包围感。所谓音乐的包围感不难理解，如果您在一个狭小的练琴房聆听钢琴演奏，您不会刻意去听钢琴的位置，因为庞大的音乐声响已经充满了整个房间，您会感觉到音乐是包围着整个人，这就是音乐的包围感。从Channel Classics与Tacet对于多声道音乐的解读，您应该已经看出多声道录音上面在现阶段的争执：究竟环绕声道应该扮演积极还是消极的角色？以Tacet而言，既然已经走向环绕声道，当然要创造出两声道所无法达成的音乐包围感。

自然乎？传真乎？

以「Tacet Real Surround Sound」的录音要旨，不过Andreas这位从录音师转行当唱片公司的老闆，骨子裡还是流着专业录音工程人员的血液，对于两声道与多声道的分际，倒是区分得很清楚。Andreas在接受我们的访问时，很清楚的说：「如果想要感受『亲临音乐会现场』的录音质感，就必须是CD或黑胶唱片才办得到，而如果是实境环绕声音，我们则喜欢Tacet实境环绕音响，你可以感受到整个管弦乐团就在你身边。」

在Tacet的录音当中，除了音乐之外，麦克风也是主角。

Andreas一席话，点出了两声道与多声道录音的根本差异。从古典音乐早期的发展，其实吟游诗人并不是正襟危坐在音乐厅裡传唱歌曲，而是在乡间、在弄堂、在随处席地而坐的各种场所裡娱乐人群。直到王公贵族们开始邀请乐师在宫廷演奏，音乐欣赏的形式演变成乐师站在舞台上演出，然后跟着几百年下来，音乐似乎都是在舞台上演出，而声音自然会从前面过来。即使到了今日，我们还是习惯于演奏者在前方的音乐表演形式。所以Andreas认为，两声道还是比较合乎自然的现场音乐再现。

但是毕竟聆听经验不是一成不变的形式，我们或许有机会享受在交响乐团中间聆听音乐，那时候每一个声部应该不是左右分离的感觉，而是从四面八方涌向耳朵，让您体会到音乐的强烈包围感。这种聆听方式或许更接近高传真，因为您不再是安静坐在舞台下的听众，而更像是交响乐团的一员，聆赏着每一个声部的乐音，飘盪在360度的音乐空间当中。

为了让聆听者从录音体会千万名琴的声音之美，Tacet不惜成本找来七把世界名琴，一次让大家听个过瘾。

让我们简单的把Tacet在两声道与多声道的录音旨趣差别讲清楚，Andreas对于再生现场音乐，还是乐于以两声道的方式，让大家回味现场的感受，但Tacet Real Surround Sound的目标，则是希望让您就像是坐在音乐家的旁边，环顾四周，各种乐器就如真似幻地漂浮在您的周围。