老当益壮的中国钢琴家
　　
　　从9岁登台演出，到12岁以“状元”身份考入中央音乐学院华东分院附中；从17岁夺取维也纳第7 届世界青年联欢节钢琴比赛金奖，到21岁从肖斯塔科维奇手中接过第二届柴科夫斯基国际钢琴比赛第二名的证书；从创作改编中国钢琴作品的精华，再到登上美国卡内基音乐厅……正是这些不凡的艺术足迹，对于中国爱乐者，殷承宗早已是一个响亮的名字；甚至在世界钢琴艺坛，殷承宗也是一个不容忽略的名字。

　　诚然，像刘诗昆、傅聪、李名强等比殷承宗年龄稍大的钢琴演奏家，各自也有辉煌的艺术记录，但他们或因健康状况、或重点转入教研工作等原因，近年在国际乐坛打拼的锋芒减弱，惟有年过花甲的殷承宗，还像年轻人一样，往返于美国的纽约、达拉斯、旧金山，俄罗斯的圣彼得堡，以及世界一些著名音乐厅，还在勤奋地学习新曲目，还每天练琴不止，在华人老钢琴家中，俨然形成独特的孤军奋战之势。

　　在录音领域，殷承宗迄今已有20多个专辑问世，据悉他与“中唱”签约，准备有计划地推出不同作曲家的系列专辑。不过，迄今为止，我们见到的殷承宗录音还比较少。“爱必希”热心参与推介殷承宗作品，通过“中唱”广州公司推出了几张殷承宗的专辑，无论演、录，都属高水准、上档次之作。其中的一“中”一“西”，应该说是很具有代表性，也很具有欣赏性和收藏性。
　　
　　《花月夜》
　　
　　殷承宗曾创作和改编了许多中国钢琴精品，他是这方面的一员主将。在某种意义上说，是殷承宗在那个特殊文化失落年代，借用“洋为中用”的特殊方式拯救了中国钢琴。因而在中国钢琴音乐史上，殷承宗功不可没。此张《花月夜》，汇集了殷承宗演录的几首中国钢琴作品的菁华，也是他近年来的新录音，听来别有一番滋味在心头。

　　碟中共辑录了8首中国钢琴作品。其中，前面7首都是中国的传统名曲，原先都有民乐合奏与独奏的各种版本，改编成钢琴曲以后使人耳目一新。专辑最后是京剧“红灯记”组曲选段。这些作品在编曲上，主要采用了保留原作的旋律、配以自然调式的和声手法，并充分发挥钢琴丰富的表现力，是中国钢琴作品的重要代表作。如“春江花月夜”，全曲通过委婉质朴的旋律，流畅、多变的节奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色。“平湖秋月”原曲系广东音乐名家吕文成所作，后由广东籍作曲家陈培勋在1973年应殷承宗之约改编成钢琴独奏曲。曲中，双手交替变换的旋律，复杂的波状音型与快速琶音、分解和弦的运用，加上晶莹剔透的装饰音，将平湖水面上的秋月衬托得淋漓尽致。“彩云追月”一曲，改编者吸收了江南丝竹民间音调，揉合西方旋法技巧，并采用“探戈”节奏音型创作而成，情趣别致。“十面埋伏”出自琵琶名曲，全曲共有13段：其中以第六、七、八三段为全曲重点，通过丰富多变的节奏和钢琴独有的复杂表现力，层次分明而又生动逼真地描绘出气势磅礴的大战场面。

　　上述作品，其他中国钢琴家也有演录版本，但殷承宗以他深厚的功力与独到见解对作品作出了精彩的演绎，而且是近年的新录音，爱必希公司将《花月夜》以SACD最新技术再版，真是精益求精。它见证了殷承宗为探索钢琴演奏民族化所付出的巨大努力和杰出贡献，因此专辑也更值得欣赏收藏。至于“红灯记”的几个选段，则完全出自殷承宗自己之手编写，亲自演录。而且，在这款专辑中，殷承宗没有使用原来的京剧伴奏谱，而是将它们改编成纯钢琴的演奏谱，此是他的专利，弥足珍贵。
　　
　　《舒伯特即兴曲》
　　
　　殷承宗演释西方古典作曲家的经典作品也有足够的资本，上世纪60年代初便获得柴科夫斯基国际钢琴大赛的银奖便是证明。而且至今他还驰骋在国际乐坛，这在东方的钢琴家中绝对是罕见的创举之一。经他“过手”攻克的名曲，虽然已比不上当今的郎朗“进度”，但也有相当的覆盖面，且每部作品的演绎都力求做到“曲不惊人死不休”。莫扎特、贝多芬、李斯特、肖邦、德彪西、拉赫玛尼诺夫，都有殷承宗精彩动人的演录记载。

　　这张专辑是殷承宗演绎的舒伯特即兴曲选。舒伯特全部11首即兴曲演录版本中，最著名的有布伦德尔的Philips版、希夫的Decca版等。殷承宗的这个版本收录的是D935（即Op.142）和D899（即Op.90），共8首。不少世界级大师通常把这8 首录成一张CD。这方面，以往的名公巨匠参与演录的，先后有施纳贝尔、齐默尔曼、加夫里洛夫、皮蕾斯、鲁普、佩拉希亚等。现在，殷承宗敢于在西方大师面前弄斧，将这些作品带入著名音乐厅和录音棚，足见其再树一帜的艺术气魄。

　　舒伯特的作品无不具有天使般优美纯洁的旋律和丰富多彩的变奏，这两部即兴曲也不例外。不过它们都是作曲家最晚期的作品之一（均作于逝世那年1828年）。从1823年开始，疾病也开始折年轻的磨舒伯特，而且日益加重，直至作曲家逝世。因此，这几首即兴曲与他晚期的其他作品一样，即使是欢乐的乐章，也流露出的淡淡的忧伤。它们像翩翩起舞的美丽天使，展示了优美华丽的姿容，但其内心中却暗含着阵阵忧郁和辛酸。如D935的第一号F小调中庸的快板，第一主题以丰富多彩的形态出现，第二主题高低音的变换与对应，营造出极为优美深邃的梦境；第四号F小调谐谑曲快板，轻快活泼、幽默风趣之中，都透射出一种蓝色的冷艳情调。殷承宗对这种微妙情感的处理非常精致到位，这方面简直不逊于好些前辈大师的演绎。至于D899的第一号C小调快板，这首舒伯特本人最得意之作，殷承宗在处理作曲家要求的“非常自由的变奏曲”方面，也显示了他敏锐而自然的领悟力和表现力。

　　这张唱片录于俄罗斯圣彼得堡卡佩拉音乐厅，采用了爱必希公司引进的在日本重新制版的K2技术，即超解析度技术处理和母盘制作。它的出版，为我们重现了一个更加成熟更加感人的殷承宗。惟一缺憾，是没有将舒伯特的11首即兴曲一网打尽。