昆明乐友杨奎峰向我们推介这张新颖的歌碟。之前，老杨对推出声乐专辑抱低调和谨慎态度，他说过：“这年头歌手太多，当歌手实在太容易，不识乐谱不懂乐理，只要你会模仿卡拉Ok就行，哪怕唱歌会跑调都没关系。”

　　终于耐不住性子，老杨了充当这张专辑的监制及策划人，上下奔波，历尽辛劳，并让专辑漂漂亮亮地登场了。如果整个编创演录班子没有点超凡脱俗的功夫，我想老杨是不会这样白折腾的。

　　果然，据老杨介绍，专辑的领衔演唱者费星，是曾获得过CCTV青年歌手大赛荧屏奖、亚洲音乐节中国赛区总决赛金奖的女歌手。

　　专辑在曲目遴选上也颇费心思，所有11首歌曲基本上分为两大类，一是听众熟悉的中外老歌；二是由乐人冯翔以及费星本人创作的新曲。而且，原创新曲占了更大的份量。

　　不妨就从专辑的题名曲“秋夜”开始听起。这女声听起来很柔美，毫不张扬，也不像“正统”的美声、民族唱法歌手，但很专注很投入。歌曲的曲调与歌词也是带一种慵怠和朦胧感，很适合即兴抒情。这种演唱的另一特点是不争强好斗，也不适合在各种“大赛”里抢摊夺名。对了，整个演绎带有“酒吧歌手”的烙印。歌曲的演绎，应该是定格于流行与爵士类。
　　
　　据悉，冯翔和费星，他们都有在夜总会打拚磨砺的经历。武汉的“神曲”、“红色恋人”、北京的“五月花”，都曾是他们的练兵场。说到这里我想提醒各位，酒吧歌手演唱酒吧创生的作品，虽然很多属于应酬性的商业演出之作，但请别小觑酒吧歌手，其中有的是卧虎藏龙之辈。很多歌坛大腕都有“酒吧歌涯”的履历，国外的甲壳虫、滚石，港台地区的张惠妹、罗大佑，内地歌手更是不胜枚举。即使在还没有出名的酒吧歌手中，也挑得出胜过明星的人材。费星在专辑中的演唱如老杨所言，是淡泊清纯，娓美感人，即使不提她获得什么奖项，这里的歌声也能直入听者的心扉。

　　费星在此张专辑里演唱的歌曲，音域比较偏低，不完全像专辑介绍成的“女中音”，而是接近女低音的音位。其实，专辑从策划、选曲到编配，都是以较宽泛的音乐视野和多种音乐类型所“融合”出的一款新的声乐辑。无论演冯翔的新作“秋夜”、“每次想你”、“东去列车”、“爱情年代”、“情歌”，还是翻唱老歌“送别”、“牧歌”、“莫斯科郊外的晚上”、“美丽的草原我的家”，她的演唱都力求表现出体裁类型的多元化、吐词运腔中的亲和力以及整体音乐风格中贯穿的新颖感。正如费星自己表达出的心意——艺术需要引导而不是迎合，要唱出真正属于自己的歌。
　　
　　参与此专辑配乐和演奏的班子阵容之强大，是其他“酒吧歌手”专辑无法匹敌的。如主要音乐人、制作人兼吉他和贝司手龙隆、小号手智涌、萨克斯手刘元、键盘手孔宏伟、秦四风、鼓手关飞陆勋等等，在中国流行音乐和爵士乐领域都是大腕巨擘。来自日本的爵士鼓演奏家古贺泉、来自菲律宾的爵士鼓和打击乐演奏家多米尼克·波蒂斯塔，以及小提琴演奏家、中央音乐学院教授林朝阳、长笛兼口琴演奏家杨乐、马头琴演奏家张全胜（布仁额布斯）、笛子演奏家江景鸿等都参与了专辑的演录。除此之外，担任打击乐和引子演唱的维吾尔族乐手阿不都拉、担任节奏吉他演录的艾尔肯，都是我国演奏弗拉门戈最出色的音乐家，而年轻的二胡演奏家张芸则将传统旋律与FUSION奇特地交织在一起。加上唱片的母带后期处理由澳大利亚大牌制作人里克·奥尼尔担纲，可以说，乐手、配乐与录音在此专辑里支撑了半壁河山，使之成为一款演录过硬的新作品。愿它带着制作演录者的期望，穿越璀璨的星空，让人聆听到深秋里最醇厚的、足以荡涤灵魂的声音……

　　用不着我多费唇舌，这张专辑由广东音像出版社出版发行（唱片编号：ISRC CN-F18-04-752-00／A.J6），敬请各位乐友自己去赏聆、评析。