还记得1997年冬天，穆特踏着雪花来到了北京，在那场勃拉姆斯小提琴奏鸣曲音乐会上，她那美妙的琴声和高超的技艺让北京的乐迷们亲身领略了小提琴女神的风采，至今仍让人难以忘怀。这不仅是因为穆特个人的魅力，还由于老搭档兰姆伯特·奥尔基斯与她合作的水乳交融。我们可以说勃拉姆斯的作品是小提琴与钢琴作品的大家之作，而穆特演奏小品也是精致细腻，随意中仍不失高贵典雅。今年随着飘飘洒洒的春雪，穆特和奥尔基斯也推出了他们的新专辑《探戈歌曲和舞蹈》。

    不要以为这又是古典音乐家对流行音乐的再次尝试。实际上《探戈歌曲和舞蹈》是安德烈·普列文为穆特而作的一首小品，也是二人结婚后的首次合作录音。这并不是为了纪念二人的结合而创作的作品，而是五年前穆特委托普列文创作的。用普列文自己的话说：“我的小提琴协奏曲是为了我们的结合而作，这一首《探戈歌曲和舞蹈》也是作为我们希望结合在一起的表露。”穆特当时希望演奏一些具有音乐历史素材的作品，她认为是民歌和舞曲激励了世世代代的作曲家们的创作。而当时的穆特正在进行贝多芬小提琴奏鸣曲的世界巡回演出，她认为把这样的作品放在一场古典音乐会上并不合适，所以这个计划只得被推迟至今。《探戈歌曲和舞蹈》这样的作品被认为是一首很难划分类别的作品，而且旋律性或许也不是很强。而穆特认为根本就不必去把它分类，她认为这首作品旋律很美，扣人心弦，尤其是慢板乐章，它同时包含了古典和现代的因素。演奏这部作品对她来说是一种快乐，因为普列文发掘了小提琴的特色和它美妙的感受。而谈到这部作品的技巧时，穆特觉得这首作品完整的旋律和类型是她从没遇到过的。“这部作品很难演奏，尤其是对于伴奏。”但是普列文却不这么看：“她从没有在演奏中有任何困难!在这部作品之前我曾给穆特写过一部小提琴奏鸣曲。她把这首曲子退了回来并要求加大难度——否则她不会去碰它!”在聆听这首作品时你也许不会一下子融人到音乐中去，也许它对你来说有点过于现代。但仔细聆听你就会理解第一乐章那种有点急躁、稍有神经质似的不安与欣喜，感 受第二乐章的温柔与缠绵，捕捉梦幻般的迷幻，欣赏第三乐章的狂放与豪迈的激情。因为这是爱的语言，是一种期待与渴望，是一种深情与激情的融合。我们并不能完全理解普列文和穆特之间的爱的语言，但我们能从中感受到他们彼此的爱恋与向往。

    唱片中不但收录了这首新的作品，还收录了勃拉姆斯的第一、第六、第七匈牙利舞曲，根据格什温的《波姬与贝斯》改编的钢琴与小提琴小品，克莱斯勒的小品和弗雷的《第一 小提琴与钢琴奏鸣曲》。穆特演奏勃拉姆斯的匈牙利舞曲自然可以称之为精品，其豪放与韧性完美得无可挑剔，活泼而不失矜持。克莱斯勒的小品对于们是耳熟能详的作品，穆特说那是伴随自己成长的作品，并且它们与自己有着特殊的关 系。她说她的第一位老师由于有犹太血统而在二战时逃离柏林，并且在克莱斯勒演奏过的咖啡馆里演奏过小提琴。她六岁就被要求演奏这些作品，而这些作品恰好都在这张唱片之中!在谈到格什温时她承认这对她来说是新的一步，因为她曾说过她没有天分演奏他的作品。这次新的尝试也许会为你带来新的体验。小提琴《夏日时光》也许别有一番风味。其中爵士的韵味与狂放的热情令人耳目一新，让人感受到小提琴演奏版与歌剧版的《波姬与贝斯》各有千秋。弗雷的《第一小提琴奏鸣曲》色彩明亮，浪漫而温存。如此细腻、旋律优美的浪漫主义作品更符合穆特的气质。弗雷的作品大都流畅而纯净，且大都描绘了温暖的爱情。穆特将这首乐曲的缠绵与温馨表现得淋漓尽致，使人不得不认为这才是这张唱片中最感人的乐章。

    仔细翻阅这张唱片的目录，你会发现其中的大多数曲目描绘了同样的主题，这就是“爱”。不论是普列文向穆特吐露心声的新作，还是《波姬与贝斯》的爱情对白；不论是《爱的悲伤》，还是弗雷描绘的温馨浪漫。总之，在这个烟雨迷蒙的季节，这份爱的小品定会给我们带来美好的心情和梦幻的感觉。