唱片名称：《伯恩斯坦的指挥艺术:柴可夫斯基作品选》4CD
出版：DG唱片
编号：00289 477 6704

我们倾向于认为伯恩斯坦并非是研究柴可夫斯基的专家，然而事非真实如此。柴可夫斯基作品贯穿了他整个职业生涯，在1945年伯恩斯坦就谈成了一笔生意，为好莱坞一部描写柴可夫斯基红颜知己:冯.梅克夫人的故事片配乐，于是他在美国哥伦比亚公司录制了柴可夫斯基的六部交响乐作品。

DG公司的录音于他而言则是“第三度”了，从首次欧洲之旅回来后，他花了几个星期精心录制了“欧洲版”部分，而在交响乐里呈现出柴可夫斯基生命中重大命题的命运也是戏剧性的。在伯恩斯坦生活中显现：1877年柴可夫斯基结束了让他沮丧无望的短暂婚姻。伯恩斯坦自己的婚姻却拖得很漫长，在1980年代与原配妻子终告分离，看来他们两人都体验如释重负的感觉。

兴奋、激情与智慧，这些都是伯恩斯坦带入柴可夫斯基音乐中的元素，柴可夫斯基充其量仅是芭蕾的爱好者，而伯恩斯坦却是狂热热爱者，有时很容易让人觉得他们相距甚远。在伯恩斯坦晚期生涯中，汉普瑞.布顿认为:"伯恩斯坦越来越把马勒等同于柴可夫斯基了，甚至对这两位作曲家都放入同一层面去解读。"生活在可以深刻影响的逻辑与技术问题之后，伯恩斯坦又重新回到那固若金汤的录音棚里贡献他的逻辑与智慧。

伯恩斯坦是二十世纪国际乐坛一位很著名的“舞台音乐”指挥家，他曾师承"发烧音乐"(交响乐)指挥鼻祖:弗里兹.莱纳学习指挥，对“劲得飞起”的爆棚音乐，可谓心领神会，其指挥水准与他的老师不相上下，甚至还超过老师一筹。他也很喜欢大编制的交响乐队，他是“激情”型的指挥家。当然这套柴可夫斯基音乐作品由“纽约爱乐”担纲演出，体现了一流国际水准，强弱明暗对比很突出。

而柴可夫斯基喜欢在管弦乐作品中使用打击乐，动力强很强的切分、16分音符节奏，让乐队演奏气势凌厉、咄咄逼人。伯恩斯坦曾长期在纽约百老汇、好莱坞担任音乐指导，对音乐音响的效果也略知一二。专辑整体音乐效果还不错，但对音乐作品内在心理和情感体验的挖掘，似不是很明显，毕竟我们面对的是音乐，不是毫无感情吧。