鼓乐唱片已见过不少，国内有马可勃罗的《炎黄第一鼓》和《一鼓会群英》，雨果的《鼓舞·亚非拉舞曲》，瑞鸣的《鼓动心弦》，九州音像的《鼓动非洲——神秘黑色大陆最震撼人心的鼓乐》等等；国外的有前些年日本著名的发烧大碟《鬼太鼓座》。而据悉，法国Playa Sound公司的独门法宝就是节奏，更是盛产鼓乐，其西非、中非的鼓乐唱片很可能不下百张！

　　香港百利唱片公司最新推出了《鼓之诗》（The poem of the drums）与《鼓之舞》（The dance of the drums），从碟名到统一规格的精美包装看，很像一套鼓乐的姊妹篇。

　　细品这两款新碟的全部内容，其实它们并非是纯粹的“鼓乐篇”。碟中的乐曲既突出节奏，又不失丰富的旋律与和声。其间有以鼓乐为主的乐章，也有把鼓乐作为穿插应和之用的其它民乐作品，还有只将鼓乐用来点缀其它乐器的作品。严格讲，它们应该是带有鲜明的鼓乐风格的中国民族器乐录音专辑。这是一种新的尝试，通过专辑的欣赏，听众能够从鼓乐中去体味其中的诗情与舞韵，又能从整个音乐中去捕捉被点染被丰富了的鼓乐。
　　
　　《鼓之诗》
　　
　　这张CD由8首乐曲组成。开首的“金沙滩”是整张碟中的重头戏，该作是作曲家景建树献给国际和平年的一部为打击乐与乐队的大型民族器乐曲。乐曲描写了北宋宁太宗与北方辽国萧太后征战幽州，杨家将杨继业父子赶赴幽州救驾。杨家将“七郎八虎”舍身忘死，血染“金沙滩”。曲中充分发挥了中国打击乐的丰富表现力，运用一个全音列主题，并采用逆行结构、非传统和声语言、多调平行、即兴演奏和偶然音乐等多种现代作曲技法，以及非常规的民乐演奏法，生动形象地展现出了一幅古战场的悲壮画面。尤其是鼓乐与其它打击乐器的灵活运用，势大力沉的巨型鼓，震心撼腑，密如急雨的小鼓，夹杂着乐员的助威呐喊，更表现出了惊天地，泣鬼神的战斗场面。

　　“天山盛会”，此曲选自顾冠仁的《春天组曲》第五乐章。《春天组曲》创作于1979年，乐曲以丰富多彩的民间音乐为素材，描述在春天的节日里，各族民众会聚在天山脚下，姑娘们翩翩起舞，小伙子们引吭高歌，人们沉浸在欢乐的海洋里。作品以新疆风味旋律为背景，也穿插有大段的鼓乐场景，尤其是中间一段排鼓由慢到快，由疏到密，把人们载歌载舞的情景栩栩如生地显现出来。

　　“渔舟凯歌”，原为浙江歌舞团创作的一首反映渔民生活的新型吹打乐。经李民雄、刘文金改编成为了一部大型民乐曲。其中最有特色的是，作曲家将渔家风味的螺号和海浪击岸之声有机地组合在音乐中，用以描绘大海这一特定环境。中段抒情的慢板，曲调委婉优美，富有江南色彩。曲中还有云锣的运用，以及加入了“十锣”的复杂打击乐段，更有以排鼓独奏代替锣鼓段落的乐段，为乐曲增添了无穷的情趣。

　　专辑的最后一部压阵之作“嘎达梅林交响诗”，是整张专辑里最长的一首作品。原为辛沪光在上世纪50年代创作的一部交响诗。这首一曲成名、过往不及的名曲，现在经过作曲家本人加上大师级人物刘文金之手，改编成了我们在碟中听到的大气磅礴的民乐交响诗。毫无疑问，此曲经过了精心加工，音乐表现力比原作有了极大的提升。弦乐组、弹拨组的人员增添了许多，给人的聆听实感是，打击乐器的“火力”也得到空前的加强。缓慢宁静的引子和中间哀悼牺牲的英雄乐段，抒情味极浓，当然，这里用不着鼓乐和打击乐去渲染。这部作品在表现战争场面以及最后对英雄的礼赞的乐章里，整个乐队爆发出的能量，决不逊于一支西洋管弦乐队。在音乐结尾时，民乐的管弦乐器，加上鼓乐、打击乐，应和着气势如弘的强烈的号角声，将音乐推向高潮。