唱片名称：《罗伯特.舒曼：第1-4交响曲.序曲集》2CD
出版：EMI唱片
编号：0946 3 71497

演奏：爱乐管弦乐团 &新爱乐乐团指挥：里卡多.穆蒂

从贝多芬1827年逝世后，古典音乐交响曲的发展好像就没有很大的突破，不过从1830年代开始，门德尔松、柏辽兹等人的创作开始引人注意，尤其是柏辽兹的《幻想交响曲》问世后，引起了音乐创作的一场革命，也促进"李斯特"式的交响诗体裁的发明。所有这些都是舒曼在从事交响音乐创作中遇到的挑战，不过他坚持下来了。1839年，舒曼访问维也纳，不久发现了从未公开出版过的舒伯特《第九C大调"伟大"交响曲》(遗作)，促成了门德尔松在当年指挥该部作品的首演。他写信给他的未婚妻"克拉拉"时，写到“这部作品简直难以形容的精彩，不同于贝多芬的风格”，这更促成了他今后个人思考主要集中在交响乐创作中的信念。

《降B大调第1交响曲"春天"》作于1840年，是舒曼经过艰难奋斗与恋人"克拉拉"结合过程的真实写照。总谱仅用四个月就完成了，每个乐章表达“春暖花开”的自然景色，他放弃每乐章前标题的想法。第一交响曲一开始就以回管小号与圆号紧张的号角声引起主题，在长长的节奏延拍后出现了“阿道夫.波特格的诗中“春天”主题“春天鲜花盛开在山谷中”，代表着年青作曲家对美好生活的期望。

这段时期，德国经历了文艺“狂彪突进”运动，以诗人海涅、席勒、歌德为代表的文学家和以布莱希特为代表的剧作家热情撰写文章，评论作品讴歌个性自由和解放，以青春的激情深刻影响大众思想。舒曼就是其中杰出的代表，他热情地与诗歌、戏剧等艺术形式结合，创作了《美丽的磨坊少女》、《好女的爱情生活》等声乐套曲，发现和创造新的钢琴音乐体裁，尤其突出的是钢琴套曲《儿童情景》(《童年情景》)以优雅、精炼的篇幅，展现了唯美如诗的生活场景。这一时期是舒曼顺利创作丰富的时期。

演奏评介：激情洋溢，气势恢宏，结构严密，音响交融度和进行延绵不断，有一种很强的动力感。