对于古典音乐的爱好者，近几年来似乎缺乏新的刺激，我说的并不是新的唱片发行量不够，而是曲目的开拓显得缓慢，甚至走入狭隘的方向。对于阅听大众而言，莫札特似乎是每个人都认识的作曲家，无论老片重发、包装合辑汗牛充栋，像是穆特这样的小提琴大师，也赶上风潮推出莫札特三部曲，乘着音乐神童的翅膀飞越全球举办演奏会。音乐大厂为了销售量，有卖点的唱片比起新音乐更容易发行，使得发片的曲目越来越狭窄。

不过幸好古典音乐还有一些充满理想个性的小厂，Fine N&F就是其中之一。这张Eusia弦乐四重奏演出的「Chaconne & Autumn Leaves」，收录了蒲塞尔（Henry Purcell）、布列顿（Benjamin Britten）与武满彻（Toru Takemitsu）的作品，看到这裡，很多读者大概心裡都开始打问号了，Eusia弦乐四重奏是谁？蒲塞尔、布列顿和武满彻好像很熟悉，但是他们的音乐又好像印象不深？其实遇上这样「新」的唱片，也得花上好一番功夫收集资料。

Eusia弦乐四重奏成军不久，四位年轻音乐家于2000年9月在美国相遇，但四位成员却都不是美国人，第一小提琴高木和弘与中提琴小仓幸子是日本人，第二小提琴Janne Tateno来自芬兰赫尔辛基，而大提琴Adrien Zitoun则是来自法国巴黎。他们在芝加哥大学共同受教于森悠子，并且参与长冈京室内乐团，由于成员来自欧亚三个国家，取名为Eusia，意涵欧洲与亚洲的结合。成军甫一年，2001年他们就获得Fishoff室内乐大赛冠军，逐渐经营出Eusia在职业演奏的一片天。

「Chaconne & Autumn Leaves」的选曲把布列顿（1913-1976）和武满彻（1930-1996）凑在一起，两位作曲家都是二十世纪晚近的人物。布列顿通常归类为新古典主义，而武满彻具备多样化的音乐面貌，除了现代音乐之外，他也为谱写电影配乐。片首第一轨选录的蒲塞尔（1659-1695）G小调夏康舞曲，是由布列顿重新编曲，而2至4轨的「C大调第二号弦乐四重奏」，则是布列顿为了纪念蒲塞尔250週年的创作，但两者摆在一起对照，蒲塞尔保留了巴洛克时期的特色，而布列顿则更显现新古典主义的色彩，浮光掠影式的炫丽色彩，常有令人不知曲调往何处去的迷惑，也不容易达到「耳熟能详」之境。武满彻的两首曲子则较有明显旋律，尤其是「秋叶」一曲，目眩神迷一般的音符中，依然可跟随着熟悉的旋律。

录音维持Fine N&F的一贯高水准，以录音师福井末宪独创的SF麦克风摆设，採DSD原生录音，Eusia弦乐四重奏的音色显得华丽而富有活生感，中高频延伸亮丽，是非常具有真实感的弦乐录音。缺点呢？Fine N&F的SACD售价偏高，是美中不足之处，不过这家日本唱片公司坚持以最高水准录製SACD，并且愿意投资像Eusia的年轻乐团，开拓现代曲目，其精神就值得敬佩，也希望能引起更多知音者共鸣。