第一次拿起玻璃CD，马上会感受到偏重的质量。玩音响的人，大概都听过「重即是好」的说法，在CD唱片上面，这项原则似乎也合用。Fine N&F将玻璃CD的质量，提升到CD规格的最上限，也就是33公克。市面上採用塑胶材料的CD，大概重量都在12~14公克之间，所以玻璃CD一入手，清楚传达和塑胶CD完全不一样的质感。

超乎想像的玻璃材质製作出来的CD，当中录製的音乐也必须要有足够的说服力。全片玻璃CD，收录时间69分11秒，共计十一轨曲目，为Fine N&F从2000年创立以来推出音乐专辑的精选。我从CD架上寻找Fine N&F过往的SACD，以EMM Labs新推出的CDSA唱盘，搭配我的参考系统试听。我对玻璃CD最好奇之处，在于玻璃CD的本质仍是CD，仍旧是PCM，以旧技术製作的数位音乐，能够超越SACD的新规格吗？

难以言喻的音乐表情变化

先从单纯的钢琴独奏比较起，播放第五轨神谷郁代演奏的巴哈「Italian Concerto」，原版的SACD很有趣，请神谷郁代以三部钢琴，分别是史坦威、贝森朵夫与Yamaha，在同一场地录製同一曲目，不过玻璃CD仅收录以贝森朵夫275演奏的版本。Fine N&F的录音讲究精緻，质地纯淨，适度的残响刻画出轻鬆空间感，但不刻意强调庞大的乐器形体，表现出均衡有节的室内乐氛围。SACD播罢，原以为玻璃CD顶多打个平手，但却大出意料之外，钢琴的质地依然通透清澈，但音乐的密度却增色不少，连带让演奏的神情更为活泼而自然。在录音的表现上，SACD与玻璃CD版本相去不远，但是在音乐的表情上，玻璃CD有着神奇的姿态，引导出活生的表情。

Fine N&F提供的测试数据，强调温度与湿度的影响，玻璃CD的特性也远超过普通CD，所以原厂宣称玻璃CD可以达到「永恆」保存的价值。

不忙换片，继续在玻璃CD上聆听林以信演奏的「巴哈无伴奏小提琴」，运弓之际的细微变化，与演奏者轻微的呼吸、提琴触碰衣服的细碎声响，都将聆听者的情绪，带回到音乐录製现场。一曲听罢，换上SACD版本，音乐的细微之处，SACD不遑多让，但运弓的力道质量却轻了一些，音乐的重心也跟着稍嫌浮晃。对于拥有绝佳音响系统者，应当可以轻鬆听见玻璃CD与SACD之间的差异。

全片收录音乐动态最大的曲目，应是第一轨的霍尔斯坦「行星组曲-木星」，由秋山和庆指挥东京交响乐团，SACD版本的音场较为深远，但音乐密度却不及玻璃CD，尤其是定音鼓的敲击最为明显。片中其他曲目，则几乎都是室内乐演出，在SACD版本中，录音细节表现丰富，音乐的光泽、质感无一不佳，但拿来与玻璃CD比较后，仍有所不及。

杰出的「能剧」录音

聆听后虽结论如此，心中的疑问仍未消除：为何技术规格更好的SACD，却在音乐情感的表现上，流畅度不及精心製作的玻璃CD？与福井先生E-mail往返，仍未能解答心中疑惑，还好，福井先生已经计画近期访台，届时将可请他详细解答玻璃CD胜过SACD的秘密。

超高透光率与更为平整的表面，让玻璃CD在时基差（Jitter）的表现也优于普通CD。

玻璃CD全片十一轨曲目中，以第七轨由大仓正之助演出的「三番三」，最能表现Fine N&F的文化背景。本是「能剧」的配乐，现在跃升为录音的主角，由人声、笛子、小鼓、大鼓和太鼓交织而成的音乐，通透空灵的音场表现，加上强烈的动态对比，音乐显得神秘而意境深远。由日本资深录音师处理起来，更能深入「能剧」的文化意涵。当然，我鼓励大家都去买这张名为「飞天」的SACD专辑，行有馀力，玻璃CD才是更上层楼的选择。

理性与感性的抉择

体验世界首张玻璃CD，确实是难得的聆听经验，也可清楚听出玻璃CD优越之处，但对于爱乐者而言，昂贵的玻璃CD也确实难以下手。以目前全部音乐专辑推出数量不过十馀张的Fine N&F，每张专辑都以DSD 5.1声道最高规格製作，并可说是目前SACD当中最昂贵者，但即使向韵顺唱片购买全套Fine N&F，总价也不及一张玻璃CD。从音乐的聆听广度而言，以更低的预算购买全部的Fine N&F，是理性的选择，但如果从感性的角度出发，音乐情感表现力十足的玻璃CD，达到了前所未聆的新境界。

开拓CD艺术的新天地

站在理性的一端，我不认同身价百倍的玻璃CD售价，但站在感性的一端，玻璃CD开拓了「CD迈向艺术」的新天地，晶莹剔透的玻璃CD中，承载的是Fine N&F的音乐精华，也是福井先生累积数十年全心投入，追求唱片艺术永恆价值的作品。Fine N&F的玻璃CD，不仅是日本第一，更是全球第一，十年投入的研究苦心，让售价不得不开出「天价」，但细细品味，我只觉得PCM与CD的传统格式，似乎仍有无限的可能，福井先生用十年的时间研究，证明了这一点，也告诉我们，原来用心製作的CD，确实可以发出前所未闻的美声！