首先,我自己先自首一番,儘管我拥有李云迪的每张唱片,除了那张《Live in Concert》DVD(00440 073 4079)之外,包括:两张萧邦、一张李斯特、一张访台纪念专辑《Encores》、以及一张自传式Enhanced CD《Portrait》(部分曲目与《Encores》相同)。但,这张《维也纳独奏会》(Vienna Recital)却是我第一次下笔评论他的音乐。
李云迪维也纳独奏会Yundi Li《Vienna Recital》(DG 00289 477 5771,环球)
很不幸,我第一次写李云迪的唱片,就遇上不对盘的情况。先说他这回的造型就令我很不习惯,整个向后梳的飞机头,看来又膨又老气,感觉像是来自徐志摩年代的中国,只不过少了副眼镜、穿著西方燕尾服,几年前的招牌木村拓哉头已不復见。
我们都知道这位华沙萧邦钢琴大赛得主的川娃儿,走的是欧风路线,与北方豪爽的郎朗走美洲路线大异其趣。这张2005年6月的最新录音,川蜀风格打进古典派大本营的维也纳爱乐厅,也算是李云迪闯荡乐坛这些年小小的里程碑。
这点成就对中国钢琴家来说或许了不得,但是对全球眾多的杰出钢琴家来说就不稀奇了!李云迪能否在维也纳爱乐厅弹出自己的特色,才是真正的重点。从曲目的安排上,我略见到一些企图。
在李云迪擅长的萧邦、李斯特曲目外,他开始弹奏舒曼、史卡拉第、莫札特。其中,史卡拉第《E大调钢琴奏鸣曲,K380》、《G大调钢琴奏鸣曲,K13》呈现比较阴柔的一面,音色较黏、较细,不似霍洛维兹晶莹般通透。在几个快速上升音阶处,李云迪的技术表现够轻、够快、够俐落,但是呼吸上却显得不够洒脱,而且音乐的阴影感不够,也就没能呈现大师钢琴家该有的立体感与厚重感。
倒是莫札特《C大调钢琴奏鸣曲,K330》,整体颇具「音乐神童」自然无邪的感觉,我蛮喜欢这样的詮释手法。至於舒曼,我先前在《Encores》听过他弹舒曼,选自《狂欢节》的「萧邦」以及《梦幻曲》,这裡则是收录完整的《狂欢节》。李云迪的舒曼听来相当具萧邦味道,阴鬱气质不浓,而且太注重线条、节奏,对於结构以及和声的Sense差了点,会让听者觉得底韵不足,耐听度不够。
最后李斯特长达13分鐘的《西班牙狂想曲》,回归他擅长的詮释水準,表现的确够好。给人细腻气质且得过萧邦大奖的李云迪,现在把萧邦钢琴曲弹好似乎一点也不稀奇,但他的李斯特表现如同萧邦一样好,就令我喜出望外了。不过,如果鸡蛋裡挑骨头,讲究更纯粹、细腻、层次复杂的音乐言语法,李云迪似乎又有点欲辩无力,或者是说辩得理不直、气不壮,有点心虚。
聆听本片时我刻意把音量开大,他的触键、运指的确够流畅、够好听,但这张录音的表现想成就一家之言,或说具有流传的经典价值,火候还差了些。
最后撇去音乐,我想李云迪发此片还有另一番可以提供我辈思考的深层意义。《李云迪维也纳独奏会》是卖给欧洲古典乐迷,满足他们对中国崛起爱屋及乌的崇敬?还是卖给广大中国同胞,健全他们尚待茁壮的民族自尊?还是不分地域,卖给喜欢年轻的、富朝气的詮释手法的新派乐迷?答案就留待你找寻搂!