首先，我自己先自首一番，儘管我拥有李云迪的每张唱片，除了那张《Live in Concert》DVD（00440 073 4079）之外，包括：两张萧邦、一张李斯特、一张访台纪念专辑《Encores》、以及一张自传式Enhanced CD《Portrait》（部分曲目与《Encores》相同）。但，这张《维也纳独奏会》（Vienna Recital）却是我第一次下笔评论他的音乐。

李云迪维也纳独奏会Yundi Li《Vienna Recital》（DG 00289 477 5771，环球）

很不幸，我第一次写李云迪的唱片，就遇上不对盘的情况。先说他这回的造型就令我很不习惯，整个向后梳的飞机头，看来又膨又老气，感觉像是来自徐志摩年代的中国，只不过少了副眼镜、穿著西方燕尾服，几年前的招牌木村拓哉头已不復见。

我们都知道这位华沙萧邦钢琴大赛得主的川娃儿，走的是欧风路线，与北方豪爽的郎朗走美洲路线大异其趣。这张2005年6月的最新录音，川蜀风格打进古典派大本营的维也纳爱乐厅，也算是李云迪闯荡乐坛这些年小小的里程碑。

这点成就对中国钢琴家来说或许了不得，但是对全球眾多的杰出钢琴家来说就不稀奇了！李云迪能否在维也纳爱乐厅弹出自己的特色，才是真正的重点。从曲目的安排上，我略见到一些企图。

在李云迪擅长的萧邦、李斯特曲目外，他开始弹奏舒曼、史卡拉第、莫札特。其中，史卡拉第《E大调钢琴奏鸣曲，K380》、《G大调钢琴奏鸣曲，K13》呈现比较阴柔的一面，音色较黏、较细，不似霍洛维兹晶莹般通透。在几个快速上升音阶处，李云迪的技术表现够轻、够快、够俐落，但是呼吸上却显得不够洒脱，而且音乐的阴影感不够，也就没能呈现大师钢琴家该有的立体感与厚重感。

倒是莫札特《C大调钢琴奏鸣曲，K330》，整体颇具「音乐神童」自然无邪的感觉，我蛮喜欢这样的詮释手法。至於舒曼，我先前在《Encores》听过他弹舒曼，选自《狂欢节》的「萧邦」以及《梦幻曲》，这裡则是收录完整的《狂欢节》。李云迪的舒曼听来相当具萧邦味道，阴鬱气质不浓，而且太注重线条、节奏，对於结构以及和声的Sense差了点，会让听者觉得底韵不足，耐听度不够。

最后李斯特长达13分鐘的《西班牙狂想曲》，回归他擅长的詮释水準，表现的确够好。给人细腻气质且得过萧邦大奖的李云迪，现在把萧邦钢琴曲弹好似乎一点也不稀奇，但他的李斯特表现如同萧邦一样好，就令我喜出望外了。不过，如果鸡蛋裡挑骨头，讲究更纯粹、细腻、层次复杂的音乐言语法，李云迪似乎又有点欲辩无力，或者是说辩得理不直、气不壮，有点心虚。

聆听本片时我刻意把音量开大，他的触键、运指的确够流畅、够好听，但这张录音的表现想成就一家之言，或说具有流传的经典价值，火候还差了些。

最后撇去音乐，我想李云迪发此片还有另一番可以提供我辈思考的深层意义。《李云迪维也纳独奏会》是卖给欧洲古典乐迷，满足他们对中国崛起爱屋及乌的崇敬？还是卖给广大中国同胞，健全他们尚待茁壮的民族自尊？还是不分地域，卖给喜欢年轻的、富朝气的詮释手法的新派乐迷？答案就留待你找寻搂！