第三台我们选用了美国的Pass INT-150合并功放。

前面有了德国和英国的制品，这台上去的时候带给我们又是一个新感受，那就是从容、淡雅而又细致的刻画能力，这个能力体现在音乐的细节上就是非常充分，而且非常的稳定和细腻，没有任何粗糙与夸张之感，主奏乐器和乐队之间的关系具有合理的比例与距离感，良好而合适的透明度使乐队的规模和音乐细微的动态起伏都得到了清晰的体现，很容易的就让人融入音乐之中。

哦！它的音色亦呈现出中性而微甜感。

第四台机器我们选择了CHORD的2650(我们没有选择3350也是从价格因素来考虑的)。

CHOED的2650接上去以后同样给我们留下了音色甜美，中频丰润，泛音丰富的美好印象。在这个印象中，我们同时还可以感受到甜美中的端正与严谨，同时又稍稍与暗调的“处理”方式。声场的宽度和深度比列适宜，全频的速度感表现的既快捷、均衡又稳重，低频的弹跳性与韧度的表现更是是恰到好处，听觉使人们的神经处於愉悦的放松状态。

现在我们选择的是杰夫罗兰的250W合并功放。

连续听了几台，杰夫罗兰相对于前几台给我们最明显的感受是色彩鲜艳，这种鲜艳不是光芒的，而是微暗的阴柔型。这一特点使全频的透明度和开扬感得到了提升。让声场表现的更为宽大而深远。前面说的所谓“色彩鲜艳”。也还是指一种音色的表现；娇艳高贵，但是并不是浓郁而厚重的，所以才能够具有这份华美的透明感，中低频与整个乐队的比例关系非常的恰当，既不会让你感觉到凶狠过瘾，也不会让有你有点到即止的轻薄感，而是一种自然贴切的弹力再现。

我们再用的是德国MBL 7008合并功放了。

第一印象是中低频丰厚，量感充分。主奏乐器刻画鲜明，质感强烈，声场宽阔宏大，但是在深度上则与大多数功放类似，这样反而给了我们深度要稍浅一些的印象，这个浅并不是说本身浅，而是与更为宽的广度相比较的。

它的低频较为松软，形体感略大一些，完全不属于力量型的。

我们现在用的是ATC的合并功放SIA2-150。

在听感上虽然与大多数的英国功放有一脉相承之处，但是仍带着ATC的“影子”。除了中频饱满厚润之外，全频都体现出了一种稳重而又扎实的风范。

背景干净，线条感稳重而又利索，音场的刻画不算庞大，但是结构相当的稳定而沉着。这也是这款功放突出的优点之一，另外一个的较深的感受是它的所有细节的刻画都是有所节制的，均不含夸张与炫耀的成分。

今天有一点累了，改天再上高文以及文豪和Densen、音乐传真、以及歌匠与 OB1i 搭配听感。

听到多款功放之后，听觉上已有一些疲劳了，同时也觉得做出取舍是较为困难的，再多了恐怕更会显得“力不从心”而无法选择了。

从现有的这几款机器的搭配来看，我个人比较满意CHOED 2650和Pass INT-150的表现，但是觉得在二者之间做出唯一的选择是也是一种痛苦，因为二者对音乐都有贴切而“端正”的表达方式，只是在风格上稍有不同，CHORD稍稍的更偏甜一些，而Pass INT-150则表现得更为中性而淡雅一些。

玩音响的宗旨是为音乐服务的。以此为目标，我们不能不做一些取舍以及妥协，而从表现音乐这个大的要点去考量，当然音响效果也是音乐的一个组成部分，它必须服从于音乐表达的完整性。同时也要兼顾音色之美以及听感的舒适性。在现有的几款功放中，经过痛苦的抉择，最后我们倾向于选择CHORD 2650了。
仍需要说明的是，随着声源的不同，声音的取向也会随之改变。最终的取舍也会有所不同的，所以现有的搭配只是一种过程。
为最终选择CH0RD而说服自已的唯一理由，仅仅在准确的诠释音乐的基础上，它微微多了一些放松而无压迫的舒适感。