S143的甜味像是自然回甘的清茶，干润甜美不是一下子就冲上味蕾，而是慢慢由舌根部分蔓延出回甘的清甜，一曲「无言歌」淡淡乡愁，悄悄的袭上心头，让S143大声咆哮中气十足，低吟之时也能缠绵悱恻。

    〔外观〕三音路三单体低音反射式号角喇叭，使用35cm纸盆低音单体、双辐射式号角搭配5cm压缩驱动器与环形辐射超高音各一只，效率92dB，分频点900Hz、10kHz，阻抗6Ω，重量44.3公斤，尺寸640×453×395mm（高×宽×深）。实售价：190,000元（含原厂脚架），进口总代理：英大（06-2914751）

    〔参考软件〕追求「原典」的忠实原味，葛济夫率领圣彼得堡的基洛夫管弦乐团诠释了史特拉汶斯基的「火鸟」，所依据的乐谱为1910年原版，系指在芭蕾舞剧演出前的管弦乐版本。葛济夫强烈而率真的情绪，充分发挥了基洛夫管弦乐团强劲的低音部与华丽的弦乐，动态对比让火鸟如精灵般飞舞。（Philips 446 715-2）

    〔背板〕长期以来JBL就一直坚持号角的理念，号角的造型、开口与角度都是经过精密的计算与修正而来，S143的超高音让高频延伸至70kHz，宽广的频率响应是JBL现代号角的共通特色。

    号角喇叭存在的历史，要详加考证恐怕不容易，不过若把人类想到用手抿在嘴巴两侧，以提升声波传递效率，让声音传播得更远，这种「人形号角」存在的历史，可能比任何音响更早上千百年。早在上一个世纪初期电影院兴起，高效率喇叭的需求于焉产生时，号角喇叭几乎是不可或缺的主角，当时真空管扩大机输出功率，连十瓦都不到的时代，高效率的号角喇叭成为剧院之声的象征。

    JBL可说是发扬号角精神的重要推手之一，以号角喇叭加上大尺寸纸盆低音，采用三路分音，可以说是JBL号角喇叭的特色。本次器材外烩的主角S143，尺寸与大型的K2 S9800比起来明显小了许多，但是号角与大尺寸纸盆低音，在在显示出S143是JBL号角技术的精华浓缩。

师法传统、新意无限

    让我们以号角、纸盆低音与三路分音的特色，试着贴近S143仔细看看JBL到底赋予这对喇叭怎样的面貌。首先，号角喇叭包括两个部分，一是采用双辐射式设计的号角，内藏5公分的压缩驱动器，这只高音号角负责900Hz-10kHz的频段，而编号为UT405的环状辐射式超高音负责10kHz以上的频段，高频延伸可达70kHz。
S143的箱体顶部还加上一块大理石，本以为这是箱体的一部份，近看才发现原来独立在箱体之上，而且没有固定住，可以直接移开。箱体顶端加上石材，猜想应该是想增加稳定性，试听时试着移开过，声音的密度会略有不同。此外，S143原厂所设计的专属脚架，看起来让人有点疑惑，采取中空式的设计，美观的目的是达到了，搭配网罩一起摆放，S143看起来就很像落地喇叭，但是底部却出现一个类似「通道」的空心部位。总之，从外观上打量，可以察觉JBL一贯延续的设计特征，同时也发现S143与异于以往JBL喇叭的新颖作法。

空间要够大

    试听的地点安排在日月音响，但试听过程可不是一气呵成，而是去了两次半才定案。怎么说两次半？第一次到日月音响我自己听了约三个小时，与刘主编一起听了约一个小时只能算半次，最后我花了半天的时间仔细聆听，所以说总共去了两次半。

    第一次到日月音响聆听时先与负责人朱先生闲聊一下JBL与S143的相关资料，试听的地点排在日月入口左侧的小聆听室，大小约莫五坪，当时就好生怀疑这样的空间是否能够容纳S143的能量，不过既然已经准备不少试听软件过来，总是先听过再说。经过大约三小时的聆听，心里面的肯定答案越来越少，问号可是越来越多。问题出在哪里？空间不够大吗？这是其一，此外我怀疑喇叭可能太新，声音有点紧绷，这是第二个问号，第三个问号则出在频段衔接。拿鬼太鼓用力敲打，低频扎实结棍有力，可是低频表情不活生，这不应该是S143正常的表现，敲击时应该有饱满的大鼓形体，也没有办法令人满意。换上室内乐，王健的「巴洛克时期的大提琴协奏曲集」应该表现出很好的大提琴质感，我可以感受到大提琴琴弦的密度，但是泛音扬起却略感生硬。

    现场演奏如何？拿Antonio Forcione的「Live!」（Naimcd054）试试看，吉他形体不错，泛音也出来了，但是好像不是同一把吉他发出来的声音。以上描述的种种，无论高、中、低频，您都可以找出S143的优点，但是各频段的声音就是衔接不起来，没有表现出整体音乐的和谐感，在将近三小时的试听当中，我心里面的问号不断出现，找到答案的很少。

    正当我心里面满是疑惑之时，主编刘名振打电话过来，说他对S143也很感兴趣，晚一点会过来日月，这下可好，找他一起听听看，说不定会有新的答案。于是暂时离开日月，大约傍晚时分再回来会合。这次我只听了大约一个小时，刘名振拿出常用的试听片，我看他边听边露出疑惑的表情，这下可麻烦了，原来他和我有同样的疑问，难道S143就只有这样的水平？我们一致认为S143不是泛泛之辈，因为现在S143的高、中、低频都有可取之处，只不过速度感与整体和谐度接不起来罢了，应该是一对相当有实力的喇叭，在短暂的时间当中，我们没有发挥出S143的实力。当时便央请日月音响朱先生帮忙，换到比较大的空间，另外安排时间前来试听。

    第二次试听场地改到隔壁的日月精品馆，空间大了许多，大概有八坪多一些，长方形的空间尺寸相当好。还不到中午我就到了日月，所以器材都还没开机，这次搭配全套Audio Research试听（线材全为Siltech），我依序将CD3、Reference Two MKII前级与VT200后级一一开机，还没热机，先把上一次聆听的王健轻声播放，想轻松的等待热机，没想到才刚开机，S143与前一次的表现完全判若两样，我简直不敢相信这是同一对喇叭。我兴奋的告诉朱先生，要来听S143之前心情有点沉重，因为如果我听起来不喜欢、不感动，即使想要用上一堆形容词多说S143的好话，恐怕写起来的文字也会显得有点言不由衷。但是现在还没热机听到这样的表现，心里面的大石头已经放下来了。

讯源与扩大机质感要够好

    心里面的大石头所指为何？其实S143最令我困扰的问题在于频段衔接。我们都知道，每一种乐器都有其声音分布的频段，但是喇叭回放音乐时，可无法像乐器一样，只要发挥自己专属的声音频段就好，而是要处理宽阔的响应频率范围。如果频段衔接不起来，音乐表现出来就会变得僵硬又不自然，第一次试听的情况就是如此，您可以举出特定频段的优点，但是整体音乐就是没有流畅的感觉，听起来一点也不轻松，可是以接近顶级的Audio Research器材（只有VT200不是顶级旗舰机种，但也排名第二）搭配，S143的流畅感就发挥出来了。
比较这两次的搭配，我第二次聆听时使用的讯源与前级等级差异最大，尤其是Reference Two MK II，回到杂志社里我赶紧找出蔡克信医师的评论，果然，能教蔡医师乖乖「就范」，确实不是等闲之辈。对照蔡医师的文字，我发现S143确实是对于前端器材相当敏感的喇叭，因为搭配S143聆听的经验，让我重读蔡医师的评论时，文字越咀嚼越有味。如果您听到的S143声音不尽人意，请先检查一下前端器材的质感够不够好，千万别骤下定论。

令人折服的能量感

    号角最迷人之处，应该属充沛的能量感，这是拜高效率的单体所赐，扩大机传送过来的能量损耗相对较小。第一次在小空间试听时已经领教过S143的能量，当在较大的空间当中，S143的能量感挥洒开来，刚柔并济的和谐感，可能是JBL最迷人的魅力所在。在王健一曲奏罢，为了让全套Audio Research尽速热机，我狠心的拿出「富岳百景」，用力的让太鼓敲打35公分低音单体，在鼓声嘈嘈当中，您可以清楚感受到S143的力道与速度，各种太鼓的形体尺寸表达适宜，任您如何催大音量，在可聆听的最大极限内，S143竟是不会产生可辨认的失真。低音单体往复运动的动作不会太大，但是拳拳到肉的扎实，好生过瘾。

    爵士乐似乎是试听JBL不可或缺的软件。Johnny Hartman的低沈磁性嗓音，用S143唱起来浓郁又有味道，「I Just Drop By To Say Hello」（Impulse IMPD-176）整张专辑一放上去，几乎忘了是来进行外烩试听，一曲曲听了下去，第二轨「In The Small Hours of Morning」前奏当中的录音瑕疵好清楚，但是并不会影响聆听的乐趣。摇滚乐的现场演唱会也是表现JBL的好搭档，其实在许多摇滚现场的扩音喇叭，用的就是JBL（下次去国父纪念馆听现场时记得抬头观察看看）。我选了Sarah McLachlan的「Mirrorball」（Arista 07822-19049-2），现场观众热烈的掌声如潮，S143一波波的层层迭迭把摇滚现场带入这八坪多的试听室，Sarah McLachlan的空心吉他清脆而有共鸣，第11轨的「Sweet Surrender」爵士鼓发挥比较多，从S143当中可以感受到鼓手使用的小鼓尺寸比较薄，来营造铿锵清脆的鼓点， S143让低频的冲击力快速迸发，大鼓与电贝斯合作无间的演出，益发精彩。