Fine N&F主事者出身录音工业，许多人都以为他们归属在「发烧片」之林，但是如果能够深入每一张唱片的内容，就会瞭解Fine N&F最重视的是音乐本身，并且集合日本优秀录音工程师的专长，以最认真的态度纪录音乐的轨迹。对于每一位收藏唱片的爱好者而言，每一张录音都代表特定的那一分、那一秒，浓缩在方寸之间，藉着CD唱片历久不衰的物理，期待能让刹那的声音成为永恆。

身为出版第一流音乐与录音的发烧小厂，Fine N&F恐怕是最不懂生意经的厂商，从千禧年成立以来，总共只推出10多张专辑，而且定价高昂，在日本就得要卖到5000日币以上，国内售价也紧跟着日币折算，在SACD不断降价的唱片市场，显然是逆势而为。不过Fine N&F出版的唱片也有两大坚持，第一、只以当今最高规格的DSD录音，推出Hybrid SACD唱片；第二、录音时麦克风架设採用录音师福井末宪独创的SF-II架设法，即时收录多声道音乐讯号。

Fine N&F的两位主事者西协义训与福井未宪，因为长期在日本主流唱片出版担任录音工作，建立了和当地音乐家的密切关係，神谷郁代就是其中之一。这位在日本接受正统音乐教育的钢琴家，1964年赢得日本音乐大赛冠军，获得赴德留学的奖学金，而1972年赢得依利莎白国际音乐大赛肯定，攀上了个人演奏生涯的高峰。如果要寻找神谷郁代早期的录音，早期她曾为RCA录製贝多芬的「月光」、「悲怆」。而这张「Liebe」则是她第三十五章录音。

相较于小泽征尔这位日本政府大力资助的指挥，神谷郁代的名气或许并没有那麽响亮，但是从这张「Liebe」专辑，可以听到与欧美演奏家不同的音乐旨趣。本片收录神谷郁代演奏贝多芬第四号钢琴交协奏曲与葛利格钢琴协奏曲，录音场地远赴莫斯科国立柴可夫斯基音乐厅，不过似乎不是音乐会录音，而是专程选择优秀音乐厅与乐团合作，参与演出的是莫斯科广播柴可夫斯基交响乐团。你不会听到恼人的咳嗽声，清晰、乾淨、澄澈的录音更是Fine N&F的拿手好戏。

神谷郁代的琴键触感，是聆听时最饶富乐趣之处，起落之际并不刻意拉大张力，而是充满着女性独有的坚韧性格。诠释起贝多芬的作品，这样的钢琴演奏表情稍显柔弱，但更添聆听时的亲暱感。葛利格的作品则是钢琴协奏曲的名曲，与阿格丽希版本的泼辣比较起来，神谷郁代显得娇柔妩媚，琴键的触感多了弹跳的愉悦气氛，音乐表情细腻而自然，透过SACD的重播，更能拉近聆听者与录音之间的距离。