贵丰音箱中只有Poseidon海神的廾音器是外接的：重量达35公斤，Atlantis的分音器当然简化很多，但几个大电感仍然重量可观。Atlantis延续“恒定相位”的设计理论，所以Gryphon的工程师尽了最大的力量，不仅让相位失真降到最低，又需要保持较高的灵敏度，简单的打音器无法校正相位误差，而复杂的分音器又会耗损能量，这可是矛盾的难题。贵丰只采用二阶分音，如果采用四阶分音，内部零件将会更多，Atlantis的90dB灵敏度意味着只需要高素质中等功率功放就能推动。当然，既然用了Atlantis音箱，应该也会对Gryphon功放感兴趣才是，如果换Prelude前级加上Encore后级（输出功率500瓦/8欧姆），那肯定无坚不摧。

Gryphon从创业至今设计理念从来没有变过：纯甲类，无负反馈、双单声道与全平衡。这样的理念延续到Mikado CD机身上，Philips CDMl2 Pro2传动系统加上4枚双差动24 Bit/192KHz解码芯片，四个独立变压器构成的强大电源，都让MiKadoa有“天皇”般的气势。

自然生动

在香港音展与代理商雅典音响的听音室二次接触过这套组合；音展中人声吵杂加上场地又大，说实在的听不出所以然来：而雅典音响的听音室将近四十平方，对Atlantis音箱来说也大了一点，所以听不到Grtphon传统的庞大厚暖雄壮威武风格。不过另一方面，这套贵丰入门级产品依旧有轻松宽裕的优点与精确中性的表现。其实Gryphon产品所展现的声音就是老板Flemming的个人特质：他的宅心仁厚，喜欢的声音就反映出他的心性，就是宽广、厚实、温暖的声音。他对音乐有深沉的热爱，所以每部产品都能散发出音乐的感染力：让人久听不厌，Flemming个人收藏超过1000个原始录音母带，Gryphon校声时不用LP，不用CD，只用最接近观场音效的模拟录音带，全世界的音响设计者中无出其右，因此Gryphon的音乐性也少有人能及。

     正因为如此，透过Mikado天皇CD机+Diablo天尊合并功放+Atlantis亚特兰提斯音箱所感受到的，让人印象最深刻的就是优异自然的乐器质感。所谓的自然质戚很难说明，从钢琴、小提琴等独奏乐器清楚可以听出来，贵丰音响呈现的乐器质感不是“强调”演奏细节，而是“自然流露”演奏表情，大小音量都一点下勉强，有人比喻说像夏天关在室内吹空调与躺在大树下享受徐徐凉风，Gryphon是树下凉风，舒夹宜人的程度相比一些过厦追求透明感与细节的音响器材好多了。有了自然的乐器与人声质感，听起来就显得轻松自在-是的，Atlantis音箱可以在有限的体积内达到宽阔的频率响应，即使以很大的音压播放低频段依然线条感清晰，打击乐器的鼓点比例清晰，而当大鼓掹力敲击时，雄浑的气势和鼓皮震动的细微尾韵，产生几乎看得到画面的拟真形体，但一切却又毫无压力。

这套组合第二个优点在于拥有第一流的音场。相比四件式的旗舰Poseidon诲神音箱，Atlantis音箱更容易营造出宽阔深远的3D舞台空间效果，欣赏吉他独奏，吉他的音像大小与形体感以一个非常恰当的比例重坝在音场中，各种精微的技巧与细节毫不错过，感觉像是听书架音箱，但那种接近现场的轻松戚却又是大型落地箱才有的，播放大规模的交响乐，一种潜沉饱满却不嚣张的低频，精确地传达出极度接近音乐厅现场聆听的轻松自然感受。在Diablo合并功放的驱动下，Atlantis音质精细鲜嫩，音色柔和清甜，高频泛音延伸丰富，可以感受到Gryphon并不强调短暂刺激的音响性，而足以雍容大度的高贵美质毫不刻意勉强的还原音乐原貌。重播DMP唱片的现代爵士乐时，这套组合又能尽情展现低频强劲的冲击力与重量感，剧烈的动态反应，电贝斯仿佛要从音箱蹦出在音场舞台中扛舞，这种强烈的真实感，甚至要超过现场的感受。

     没错，第三个优点就是第一流的动态反应。来一段贝多芬的钢琴协奏曲，这套系统每个频段都充满饱满与有劲的感觉，不会在某些频段显得空虚，某些频段又显得过度肥肿，而且各频段的瞬时反应非常一致，低频段听不到拖泥带水的某些大音箱缺失，整体管弦乐的收束非常迅速，弦乐群的绵密不仅厚实，还可听到隐隐的波动感觉。严格说起来，达套系统表现较力辛辣的音乐类型时，会觉得刺激感稍微不足，当然这是吹毛求疵的要求，他们的速厦、控制力、细节呈现与冲击力等音响特性都已经达到极高水平，只不过Gryphon希望自然轻松，所以听起来不紧绷不紧张。价格简单的入门级Gryphon组合，原来并不简单!