《第三苏格兰》交响曲在阿巴多的棒下是超越一切的清澄纯美，弦乐部分如同梦一般的漂浮，感情的收放，跌宕缠绵。而《第四意大利》交响曲的开头，音乐像是从天而降，那种超然物外，与世无争的情怀也许暗合了阿巴多真实的内心世界。这套唱片录制子上世纪八十年代，分别由DG公司的著名录音师奥古斯特·奈格勒和克劳斯·赫曼操刀，音色晶莹华丽，层次感清楚，平衡度上佳。

门德尔松《仲夏夜之梦》全剧的录音可以选择小泽征尔指挥波士顿交响乐团和唐格伍德节日合唱团版(DG438897-2)，这是我听过的最富有诗意、青春和活力的演绎，而非一味靠过火之；中劲。小泽征尔处理的长笛和单簧管，柔情似水，而弦乐也是绝顶的细腻美丽，合奏时管弦乐音响既丰厚绵密又充满弹跳力，巴桃和斯塔德两位女声的演唱更是锦上添花。

《e小调小提琴协奏曲》是门德尔松的晚期力作，那种纯粹的音符跳跃和旋律流动把门德尔松标志性的“精美”和“纯粹”的诗意表现的淋漓尽致。从这个角度出发，穆洛娃和马里纳指挥圣马丁室内乐团的版本(PH 432077-2)也许更契合门德尔松的愿意，她的演绎有一种天然的傲慢和不妥协，浪漫主义元素控制的恰到好处，感情的收放更矜持，整体气质非常从容自在。穆洛娃没有任何夸张的情感宣泄，一切的美感都表现在结构与形式上，客观，素雅，外松内紧，既冷静理智，又雍容华贵，沉稳大方。

彪罗曾说门德尔松是莫扎特之后最完美的曲式大师。确实如此，门德尔松善于把美妙的旋律纳入纯正的古典曲式，虽然亦有人指责门德尔松的作品缺乏精神内涵，在他们眼里，也许只有贝多芬和勃拉姆斯那种澎湃的乐思才是具有深度的。但在那个个人情绪如浊浪滔天，而旋律中又经常充斥着复杂情结的浪漫时代，门德尔松的清澈、细致和典雅，如同一股毫不沾染时尚浮夸的清流，延续了古典精神。在门德尔松诞辰200周年之际，面对这些精致与典雅的结晶，着实令人万分感慨和倍加珍惜。