在数位讯源抬头的时代，有人把类比黑胶唱片比喻为「死亡的艺术」，越来越少人生产LP，而既有的LP每听过一次，唱针与唱片的摩擦，就会带走一点鲜活的音乐记录，越是努力重複聆听，越是离完美的全新状态远一点。对于热中收集Original老片的朋友，也不得不承认即使外观光洁如新，实际播放起来也可能差之千里。

LP重刻片就没有这样的问题，而且在有心保存、致力于发扬类比精神的Classic Records手中，更是想尽办法保留音乐的原来面貌。从母带的选购到唱片材质、刻片等等，已经树立了重刻片的典范。与目前还有少量刻片的平价Riverside比较起来，他们只能算「经济舱」，而Classic Records肯定是「头等舱」。

每每拿到Classic Records的唱片，动笔写评论的心情总是複杂的，Classic Records挑选的专辑，不仅在曲目、版本、演奏者，全都是名噪一时的经典大片，身为目前仍在LP一族的我，还没听到片子就想举双手击掌叫好，譬如海飞兹的九张重刻（我还在等李富桂大侠把文章写完，会鼓掌更久），早年这些专辑都曾红极一时，录音、演奏版本与曲目，都已经是经典中的经典，后来的人要再写出新的评论，恐怕难出新意。

这张「Chet Atkins In Hollywood」也不例外。1958年Chet Akins与Dennis Farnon的乐团合作在好莱坞的演出，直接录製成两轨磁带。原本的封面是以好莱坞的夜景衬底，正面摆着Gibson爵士吉他，但这张却换成Grestech吉他挂吊在Hollywood大道路标上，旁边还站着一位古典金髮美女。何故？特别版是也！不过价格好像没有不同，曲目也一样。总共收录十二轨曲子，Chet Akins巧妙的编成吉他演奏曲，像是「Let It Be Me」、「Green sleeves」、「Santa Lucia」，又是民谣，又是流行，在Chet Akins的十指舞动下，全都成了带着爵士味道的新鲜版本。Chet Akins结合了流行、民谣与爵士的风味，听来易懂好听，虽然稍带点流行味，但编曲手法与演奏风格肯定带给后世乐手不少启发。

全片採小乐团搭配，配器趋向简单，聆听时可以清楚听到早年效果器用得少，吉他手必须想尽办法在「手上功夫」加强，譬如利用右手拨弦时，同时握住吉他摇杆轻微震动，造成类似Chorus的效果，早期的Delay与Reverb效果也很有味道，仔细聆听吉他音色的变化，可以想见Chet Akins演奏时的神情与细微动作，录音温润且细节丰富。对于爱弹吉他的朋友而言，Chet Akins具备流畅的旋律性，指法技巧轻鬆且乾淨，边听边研究其编曲，肯定会收穫良多，功力大增。