关於贝多芬的32首钢琴奏鸣曲，可能您手上已经有许多版本，但我强烈建议贝多芬的爱好者，一定要收藏Yvonne Lefebure这个版本。录音虽老，但Lefebure本身就是传奇，作為早期的女性钢琴演奏家，她那柔中带刚的独特气质，呈现出清新的贝多芬样貌，令人著迷。

Lefebure的传奇从哪裡开始？大概每个人都会提起她的恩师柯尔托（Alfred D. Cortot），而大家提起柯尔托并不单纯是这位钢琴家名气大，而是柯尔托师事Emils Descombes（他也是拉威尔的老师），这位Lefebure的「师祖」是萧邦的学生，很自然地大家马上把Lefebure与萧邦连接在一起，认為她是萧邦的嫡传弟子。当然，Lefebure不是跟过大师柯尔托就算数，她不仅是柯尔托最早的学生之一，1939年Lefebure还继承了柯尔托的大师班，可说是受到老师认可的接班人。这些事跡在当年以男性為主的音乐圈当中，都显示了Lefebure的传奇地位。

以法国钢琴正统传承，加上女性演奏家，Lefebure理当更能表现法国作曲家的曲目，事实上Lefebure演奏的拉威尔、德布西早就已经是经典，而这位钢琴家致力於音乐教育，使得她的录音相对较少，也显得每一张CD都是珠璣。Lefebure在音乐教育上的成功可能比起演奏更為精彩，1952年Lefebure担任巴黎音乐院的教师，第一年带学生，她的七个学生都获得音乐院首奖荣誉，可见Lefebure对教学非常有一套。

Lefebure詮释的贝多芬自然精彩，但是有一位大师肯定Lefebure的演奏，更增添了Lefebure的传奇地位。佛瑞（Gabriel Faure）曾经称讚Lefebure是為了演奏贝多芬而生的，也因為这句话，让许多爱乐者穷尽心力想收集Lefebure的贝多芬录音。我记得Coup d' Archet唱片旗下发行的Lefebure不只有这一张贝多芬，另外有「Op.120迪亚贝利变奏曲与Op.126六首音乐小品」，还有「贝多芬最后三首奏鸣曲」，不过上Coup d' Archet的网站查询，似乎这些唱片都已经绝版，只剩下拉威尔与贝多芬两张。唉，唱片真的是会绝版的，现在看到，只要喜欢赶快收藏，可别等找不到了徒呼负负。

要讲录音，Lefebure的唱片有些年纪，绝对不是发烧等级的录音，但如果要讲究詮释，那这张录音绝对不是一般的贝多芬。钢琴奏鸣曲在萧邦手上，那是沙龙式文化的写照，音乐该是那般温温暖暖，该是那般风情万种，可是对贝多芬来说，他所写作的音乐都是為了表现纯粹的音乐之美，不是為了讨好王公贵族。而在贝多芬的钢琴奏鸣曲当中，或多或少也带著交响曲的性格，这对演奏者绝对是考验，要维持钢琴音色的平衡，同时要想著带著交响曲庞大的变化，该掌握的轻重很难拿捏。

贝多芬创作音乐的过程中，有一半以上时间深受耳疾之苦，重听的情况甚至连把钢琴弹断弦了也不自知，可见要演奏贝多芬，下手要够重，但是要能显示出份量之重，不是猛力敲打琴键就可以，更要从「轻」下手，钢琴能弹多大声有限，但要轻可就有程度之分了，要轻如鸿毛，还要音符清晰，那才能真正显示出「重」的份量。Lefebure的詮释在轻与重之间做了很好的示范，即便录音年代老，那充满交响乐性格的詮释，加上带著如歌一般的流畅，绝对是可以回味再三的Lefebure。听过Lefebure，就怕您觉得现在年轻一代手裡的贝多芬都少了深度，少了自我，更遑论追寻贝多芬的精神了。