中性、清澈、无染的现代音色

从线路特徵来看，LS-26不仅继承ARC一贯「High Definition」的路线，也因为继承REF3的研究成果，进一步在输入容许度和讯噪比方面，有着明显的提升。不过，从长期接触ARC的产品的经验来说，千万不要把ARC当作一般真空管机来看待，他们虽然使用真空管作为放大元件，但骨子裡他们追求的音乐重播表现是「High Definition」，也就是中性、清澈、无染。我记得走访ARC原厂时，和现任总裁Terry聊起ARC对声音的坚持，让ARC不太容易打开日本市场，虽然日本人很喜欢真空管机，但他们喜欢的管机是浓郁走向，要带有一点怀旧味道，相较之下，ARC的真空管机音质音色显得过于现代，但ARC又不喜欢走花俏的造型，这样「外观古朴，声音现代」的定位，使得日本一直是ARC在国际市场上销售的痛处，不过相较之下，ARC在台湾则是非常好，长期以来培养了不少忠实的使用者。

为了迎接LS-26，我准备了Avalon Indra喇叭与之相配，后级则是ARC自家的Reference 110，讯源使用dCS Puccini CD/SACD唱盘，聆听地点则是U-Audio的试听室。

LS-26延续着ARC的设计传统，看起来不花俏，但很耐看，使用也很直觉，背板上佈满了平衡与非平衡端子。在ARC的观念中，真平衡线路才是追求「High Definition」的王道，所以建议用家最好使用平衡连接。由于採用真平衡线路，所以平衡连接的增益比非平衡大一倍，相对的，採用平衡连接时，音像形体与声音密度都会显得更饱满。

健康的庞大规模感

在实际聆听时，无论以平衡连接，或是非平衡连接，LS-26都拥有健康的庞大规模感。怎麽说「健康的庞大」呢？在老真空管机当中，音像通常会显得较为庞大，让音乐的主角凸显，但相对的细节少一些，给人见树不见林的感受，LS-26虽然音像稍稍庞大，但细节的掌握绝佳，在音乐主体之外，你还可以发现许许多多声音细节，营造出鲜活的现场感。譬如Bill Evans的「Waltz for Debbie」，录音当中不仅有乐手的演出，还把现场的各种细节一併收录，如果少了这些现场空间的细微声响，Bill Evans的音乐主奏已经够迷人了，但LS-26重现的各种录音细节，却彷彿把人的情绪带领至Village Vanguard的现场。

LS-26这种「健康的庞大」，还可以用摄影来比喻。很多刚玩摄影的朋友都喜欢大光圈镜头，不仅可以缩短快门时间，也可以拍出主体明显而背景模煳的照片，尤其拍摄人像时，大光圈的好处更是明显。但是如果保留最多的细节，适度地缩小光圈，才能够把景深延伸，把更多的细节入镜。这好像我们在聆听「当铺爵士」时，如果少了小酒馆裡面的听众的声响细节，即使音乐主题明显，也无法尽显现场录音的真实感。在LS-26上面，略大的音乐主体配上丰富的细节，就像是使用顶级镜头，把光圈适度缩小一般，同时掌握了音乐主题和细节。