中性、通透、乾淨、高解析力

严格说来，Puccini并没有很明显的声音癖性，而是走中性、通透、乾淨、高解析力的路线，Puccini的声音就像是万里无云晴空一般，蓝天显得那麽的蓝、那麽的深邃，没有一丝白云搅乱视线。我自己长年使用Mark Levinson的DAC，偏好通透乾淨的数位系统，以前我也有一阵子同时拥有Theta G3，但这两者可说是个性完全相反的DAC，ML透明度高，但G3份量重，两者同时使用了一段时间后，我便心有所属，偏好通透乾淨的DAC。Puccini的声音表现，恰好是偏向我喜欢的那一种，你不会觉得Puccini的声音特别厚实，也不会轻薄，而是恰到好处的份量，极高的声音密度则把音乐的真实感清楚地展现出来，深邃的背景则让音场显得更为庞大开阔。

用Puccini聆听音乐还能表现出音乐炫丽缤纷的色彩，即便是简单的音乐，也能显现Puccini不凡之处。譬如David Roth的「More Pearls」，简单的吉他配上David Roth的吟唱，左手在吉他弦上滑动变换，右手指尖拨奏的细节，以及歌声中诚挚亲暱的情感，Puccini都一一展现，音乐背景很黑、很深，简单的吉他和人声更为凝聚浮凸，加起来就是绝佳的音乐活生感，对比分明的音像轮廓描写，不需要太多想像力，如幻似真的演唱气息便蔚然呈现。

没有额外的渲染

在音乐频段的分佈上，Puccini并没有额外的渲染，录音如何，Puccini便呈现如何。像是莎拉．布莱曼的新作「真爱传奇」（EMI 50999 51907228），录音刻意强化了电平，低频的量感也斟酌加量，这些录音室配合流行音乐的斧凿痕迹，在Puccini上面听来格外清晰。

你一样可以听到很「爽」的流行音乐，但录音怎麽加料，在Puccini上面也都听得清清楚楚。

中性而纯度很高的音乐质地，让Puccini表现优秀录音时，更能把真实通透的本质呈现。我想举阿格丽希与史瓦兹伯格合作的「弗朗克、德布西与舒曼」（Avanticlassic 5414706 10232），钢琴与小提琴宛如对话般的演出，时而唱和，时而抗衡，在Puccini上面聆听，这种在乐曲当中对话的情绪，更为明显，小提琴时而高亢，时而低迴，钢琴或高或低，稳住音乐的旋律线，音乐的张力一紧一弛，紧紧扣住聆听的情绪。这般迷人的表现，不单单是Puccini的功劳，还包括ARC前后级与Avalon Indra喇叭，但Puccini肯定是关键的音乐源头。

适合聆赏交响乐

拥有高解析度、高通透度、高密度音质的Puccini，来听交响乐是再适合也不过了！尤其拿Puccini来听马勒，内中蕴藏的深刻情感与複杂表情，更是让人目不暇给。从第一号交响曲「巨人」石破天惊一般的气势，到第三号交响曲描写阿尔卑斯山情境的清新爽朗，再到第五号第四乐章的慢版，那轻盈流转彷彿不在人世间一般的音符，进入第十号「仅有」一个乐章的恐怖死亡阴影。Puccini把录音中的各种细微表情、动作，全盘展现，也让马勒变化多端的音乐意念缤纷地呈现。换上莫札特的交响曲，便回归天真漫烂的气氛，音符如孩子般天真活泼地跳跃着。再播放孟德尔颂「义大利交响曲」，幸福的音乐家果然不一样，音乐充满着快乐的情绪，没有丝毫的沉重感，而是喜乐愉悦的情感流洩。在Puccini上面，即便是最複杂的音乐，也能轻易地带领出藏在音符当中的情感，感染聆听者的情绪，触动每一条感性的神经，沉醉在音乐当中。

Puccini虽然是dCS第二部SACD/CD唱盘，但身价依然高贵，想拥有它要付出不少代价。有些人会说dCS Ring DAC技术独步全球，Puccini做工又精美，还可以把CD变成SACD，多花点钱也是值得的。但我认为Hi End器材的真价值，并不是藏在线路和技术当中，而是发现蕴藏在CD当中无穷无尽的音乐情感，要能把人和音乐之间的距离拉得更近，这恐怕是「无价」了，从这方面来看，Puccini已是极为成功的作品。