命名为PB1i，PMC认为「P」代表「力量」（Power），而「B」则是PMC家族既有的型号传统，与其BBC鑑听喇叭血统有关，而「1」代表第一代产品，型号尾巴的「i」，则是最新PMC的进化版代号。PB1i的「力量」哪裡来？当然是两只针对PB1i全新设计的6.5吋低音单体，振膜材料质量更轻，搭配PMC惯用的大尺寸音圈与长冲程设计。PB1i的力量还来自更长的传输线设计，这款新喇叭比OB1i长高不少，传输线也增加了20公分，从OB1i的3.3公尺增加到3.5公尺，低频再向下延伸一些，从25Hz延伸到24Hz或许1Hz的向下延伸数据上看起来不多，但实际上听起来应该比数据更好，因为喇叭箱体容积提升，不仅频率可以再向下探，量感也会跟着变化，这不是单纯频率响应可以表示出来的进化至于「i」系列的进化，包括新款Solonex丝质软半球高音、分音器元件升级与箱体美化等等，细节可参阅PMC总裁Miles Roberts专访一文。

展现贝多芬的美感

既然PB1i代表「力量」，我直接的联想就是贝多芬，翻译罗曼．罗兰「贝多芬传」的傅雷先生曾经写道：「贝多芬代表时代的力量，贝多芬就是力！」我相信南方本次参展早已有备而来，直接拿出凡格洛夫演奏的「贝多芬小提琴协奏曲」（EMI 0946 3 36403 2 0），这张CD的演奏已成绝响，因为指挥的罗斯托波维奇已然过世。我不从第一乐章听起，因为导奏太长了，一连要5分多钟才让主角小提琴登场，我切换到第二乐章，弦乐群慢慢地铺陈出那彷彿不在人世间的旋律，随后铜管响起，小提琴跟着呼应，一应一答之间引导出小提琴的主题。

在这段慢板乐章裡，小提琴要以极弱的音量，慢慢将聆听者的情绪带领到崇高而神圣的境界。PB1i在极弱的慢板乐章中，有着沉稳而厚实的表现，音乐显得那麽地庄重，却又带着些许的浪漫，小提琴柔软而轻盈的演奏，力道随着乐曲变化慢慢地增强，这「i」系列的高音改款，真是高明，小提琴尽量压低音量的表情，可以从弓弦擦弦的细节变化中清晰地感受到，当演奏者力道加强，很快地拉出鲜活明亮的张力，跟着慢板乐章，那9分26秒的第二乐章，我竟然忘了在南方的VIP时间只有一小时，奢侈地全部听完，直到第三乐章那活泼而情绪高涨的轮旋曲出现，我才惊觉糟了，一小时已经耗去了1/6，这样你该知道PB1i表现贝多芬有多美了。

奇怪，我选贝多芬不是要展现「力」吗？怎麽会说PB1i很美呢？因为我选的是第二乐章，那根本就是如同天堂传来的乐音，一直到第三乐章，我们才又从天堂落入凡间。好吧，既然听完第二乐章，活泼健康的第三乐章就继续听下去吧！PB1i的低频彷彿在这时候跳跃了起来，在第二乐章，那低频是衬托着小提琴的，所以演奏是悠远流长的，但第三乐章的低频则是跃动轻快的，PB1i很快活地演奏着，低频有适中的量感，还有跳跃轻快的速度感，整个音乐的呈现均衡和谐，那正是贝多芬严肃又崇高的一面。

令人难以割捨的莫札特

PB1i强在音响性能吗？我脑海裡盘旋着各种念头，PMC从BBC指定鑑听起家，一路走到家用市场，印象中的PMC精准理性，但在南方这501号房试听，却「完全忘了音响」，我该收起心神，我是来试听PB1i，不是单纯享受音乐的，但接下来的曲子，我又忘了正在「工作」这件事。我选了井上直幸的「象先生的摇篮曲」，这也是绝响，是井上先生过世前一个月，在自家录製的钢琴独奏。专辑的名称「象先生的摇篮曲」，象先生就是井上先生，因为他5岁的孙子称阿公为象先生，这张专辑是录下来留给孙子当作摇篮曲，同时也献给全日本（不，应该说全世界）儿童的钢琴独奏。

井上先生录製「象先生的摇篮曲」时，已经病重不能离开家门，所以由录音师好友带着器材，挤在井上先生家裡小小的练琴室录音，因为琴房很小，自宅练琴又怕吵到邻居，琴房裡面必需过度吸音，所以这张「象先生的摇篮曲」肯定不发烧，录音的高频是有所压抑的。在国宾501号房播放着，一开始选录的莫札特钢琴奏鸣曲，音符一颗一颗地弹奏出来，力道很轻，好像孩童天真无邪地笑容，荡漾着纯粹的情感，PB1i彷彿将我们带回井上先生自家的琴房，录音师躲在一旁，用耳机鑑听着录音的状况，而井上先生则振作起最后的力量，为孙子演奏着往后每天晚上的摇篮曲，指尖似乎不听使唤，力量稍弱，却又充满了慈爱的表情，每一个音符散发着澹澹的光泽，泛音不太明亮，却是温暖无比。我又忘了时间，又多听了两曲，这样的莫札特真是让人无法割捨，不忍心按下CD的停止键。