速度感很快

Aria第一个令我惊讶的是即使听热门音乐，它的速度感依然很快，而且极富宽广的震撼力，这时我用的是什麽扩大机呢？才70瓦的Grant真空管扩大机而已。我听那张唱片呢？听「豹人」，听Human League的「Don't You Want Me」，整个低频的冲击性与速度感与大型传统式喇叭毫无二致，后来又听了Rough Trade的Weapons，那股抓不住的活跃弹跳性可真令人欣喜。当我用Meridian207Pro直入VTL Manley350真空管后级来听时，Harmonia Mundi那张第一首的高频敲击乐器质感简直就是活生生跳出来般，而且打击触感的速度非常的快。听流行音乐而能有如此高频质感的表现，还有那速度感，我真是要说Aria的表现出乎我的意料。

当我在听古典音乐时，Aria更表现出自然的层次感与轻鬆自然分佈的定位。对了！我忘了告诉读者，我的Aria离后牆约有160公分，距二侧牆则只有二尺。依这种摆位听起来，深度感很好，古典音乐中一层层的间隔也很清楚，听了有一种轻鬆悠游其间的快感，Decca有一张罗西尼的弦乐奏鸣曲(圣马丁室内乐团)，我大概已经有一年未曾拿出来听过。此次再拿出来听，感到前所未有的横列位置，那些弦乐器一支支相当清楚的摆在那裡，尤其是大提琴与低音大提琴的几处独奏令我觉得乐器线条真实无比，至于摩擦质感当然也无话可说。Turnabout那张拉赫曼尼诺夫的「交响舞曲」我也很久没听了，此番老友重叙，也是新鲜味十足，整张唱片的色彩彷彿澹了一些，但是听起来更自然，尤其木管的形体更清楚些(但不是更大)。

清楚无染

听室内乐如何呢？先从钢琴说起吧！钢琴的音粒很清楚，没有黏滞的缺点，以我的习惯而言，钢琴似乎少了一点色彩，这是否因为我听惯传统箱形喇叭的染色呢？以整个钢琴的频段而言，Aria像是一部好钢琴，每一个八度音量都很均匀。不过钢琴低音键的重量感似乎比较不够刺激。听帕尔曼与阿胥肯那吉的贝多芬小提琴奏鸣曲时，您会听到相当好的乐器高低感，而且小提琴也丝毫没有刺耳的感觉。听飞利浦那张义大利弦乐四重奏团演奏的「死与少女」时，演奏者的演奏细节更多了。我记得以前听这张唱片时嫌它有浓得化不开的色彩，现在这种色彩是澹些了，而且四个人的位置也比以前更清楚。

我还把Aria拿来听AV，您知道吗！Aria看AV时无论是听人的旁白、音乐、音效等都非常的传真，尤其是听演员的交谈最能感觉到喇叭是否传真或染色，许多喇叭在听电影中的对话时会觉得声音特别的有磁性，而且鼻音较浓，这大部份都来自于中频的染色，这种染色事实上是不对的，但是古典音乐或歌唱中您无法发现它的染色，反倒您会喜欢这种音色。Aria在此处就表现了这种全音域喇叭所特有的「无染」特性。

SUMO ARIA的背面很简单，衹有二个输入插孔而己，内部没有分音器，也没有配线，是一对非常杰出的全音域喇叭。

极低频须更上层楼

写到这裡，读者要问了，Aria是不是一对完美的喇叭呢？在理论上来说它是！在实际的表现上它也几乎是！当然，假若您坚持某种音色才是您的「真理」时，那Aria倒不一定就能适合您。为何我就Aria的表现上几乎是完美的呢？这是因为Aria还差了最低的一截，以我这个嗜极低频者的要求而言，Aria在极低频的延伸与量感上还是不足，读者们应该知道，无论是在杂志社或是家裡，我与超低音都是分不开的。当然，以此种低频的标准来要求这个全音域喇叭似乎是太苛了些，不过，读者有知的权利，您可以在乎，也可以不在乎，这端视各人的要求而定，对于这项小缺点，Sumo提出了解决的办法，那就是加一支Sumo那重达六十几公斤的参孙超低音，这是非常好的建议，我听过这个超低音，也正面肯定它的效果。Aria还有二个好处不能不提，一是它的聆听位置相当宽，并不会被局限在正中间的位置，而且对聆听位置的高度要求不苛，您甚至都可以站着听。另一点就是无论您用什麽扩大楼、Aria都不会有某些平面振膜喇叭「碰壁」的嘎嘎声，这点可以令人完全放心的去听它。

在重新看一次本文时，发现忘了告知读者我用的是什麽LP唱盘系统，我想说了以后又有读者要说：「难怪会好听，东要那麽贵！」。我用的唱盘是Linn LP-12，唱头是Linn的Troika，唱臂是Linn的Ekos，这套LP唱盘系统是很贵没错，但是我用的MC放大器却非常便宜，它是Ortofon MCA-76，虽然今天它已不入流，但是我仍然欣赏它的一些优点、因此捨不得丢掉它(这个放大器我从来不关机，也从来就没坏过。)