还记得我在第一期介绍的Ennio Morricone吗？这位天才电影配乐家又来了，上次是「教会」的全部配乐，而这次则是 Virgin唱片公司精选他从1966年到1987年最新的电影配乐精华，每部片子献上一首，我看了一下，从1966年的地狱大决斗（The Good The Bad The Ugly）一直到1986年的「教会」、1987年的「再会莫斯科」（这部片子我才看过不久）都有，这对于电影音乐迷来说，真是再好不过的CD了。

Virgin唱片公司的录音一直都有不俗的表现，尤其许多电影音乐特别的好，现在就让我们将时间拨回到1966年吧，那时正是义大利导演Serglo Leone大走红之时，他将黑泽明的「大镖客」改头换面，成了义大利式的西部电影〔荒野大镖客〕没想到片子上演后轰动全世界，成了以后义大利式西部电影的样板，我相信像我这般年纪的中年读者必然躬逢其盛，挤破了头去看它。「荒野大镖客」是1964年的作品，次年Sergio Leone又乘胜追击，推出了「黄昏双镖客」，又让电影黄牛赚了不少钱。越一年，才又推出了这部「地狱大决斗」。或许您对这部片子的印象早已澹忘，但是请您现在放上CD、按第一首，您听，那令人热血沸腾的「镖客音乐」出来了，它有没有唤回您尘封已久的记忆？

地狱大决斗录得真好

一阵哨子声，加上口琴，还有远处的鼓，就这样拉开西部音乐的序幕，接着哨音调子一转而下，变成低沉的哨音，而此时坚硬的鼓声变成极为低沉、鬆散的鼓声（暂且称之为鼓），这个低沉的鼓被安排在音场的最深处，当那震波传到跟前时，真恨不得二手掬他一把，因为它实在太迷人了。录音师在安排乐器位置时也是经验老到，将有限的几种乐器完全散开，因此造成了极佳的空间感，即令后来加了电吉他、人声、定音鼓等，整个音场都还显得清清楚楚，毫不拥挤。末了录音师还把小喇叭安排在左、右二声道的边边。让音响迷多得到了几分刺激。虽然从音色及使用的乐器、编曲中可以知道它是「古曲」，但是绝对无损于录音绝佳的事实。

第二曲是 1971年的作品，我们可以从曲子上感到时间在改变着，这也是少量乐器、巧妙安排的作法。女声低沉的在前面、鼓声则安排在最深处：极左边有清脆的钹声、右边也还有钹，女声合音则出现在左边的钹后面，间或有几声定音鼓会在深处助阵。这一切都非常的完美。第三首最令人着迷的的是那钹声，清脆有质感，像极了现场真正的钹声（爵士套鼓的钹）。还有一开始那钢琴的尾声有人工残响所作出来的馀波，不知您是否很清楚可以听到？第四首那套爵士鼓录得很宽，这是当时喜欢用的手法（其实现在也还常用），几乎把整个音场的横宽面都佔满了。小提琴在前面拉着主旋律，由于休止符相当长，因此您可以很清楚的听到小提琴尾音在空间中迴盪的情形。一片的伴奏弦乐被安排在鼓声与小提琴的中间，创造出层次之美，在这首曲子中，我不得不要再度夸讚那爵土鼓的钹声，那麽坚实，那麽真实的馀振（指钹的馀振），真是令人有「好像随随便便就能录得这麽好」的感觉。

Morricone是音响专家

您请一直往下听，不知您发现Morricone音乐的一项特点没有？Morricone真可以说是音飨专家，他几乎都是用简单的乐器来创造出最佳的音响效果，在他妙手一挥之下，所有空间感、层次感、深度感……等等完全展露无遗。第六首「再会莫斯科」真会令人心碎，那大键琴的简单旋律在弦乐的烘托下显得特别的哀愁，然后一整片的弦乐铺满了整个音场，萨克斯风幽幽的揭起一段主题，不知要将人带往那处忧伤之地，这段音乐实在太美了，整张CD单听这首就已值回票价。

第八首「Lady Caliph」也是美绝的一首曲子，尤其是那双簧管吹得真是高明，虽然曲子很短，但已够了。我想我不能再写下去了，其馀的曲子留待您慢慢欣赏，以免我煞车不住，一张唱片就写了二、三仟字。唱片编号Virgin 790674