音场调校可不是虚有其表

首先是PQLS。基本上PQLS就是透过HDMI介面，来降低立体声或多声道LPCM讯号传输时的时基误差，不过必须搭配Pioneer自家的蓝光播放机。PQLS会让独奏乐器或人声的音像更凝聚、更浮凸，轮廓更清晰，细节更丰富，乐团则显得更有层次感，声部相对之间的关係与定位更清楚，就是更有秩序的感觉。PQLS并不会改变音色或频率响应，而是让声音更精准。

全频段相位控制是调整多声道所有喇叭的时间相位使其一致，我的感觉是它对低频表现特别有帮助，例如鼓声的punch（重击）感更为有力，冲击力道更强，鼓手像是更能把力道集中在一瞬间勐力击出。聆听低音大提琴拨奏，或是手鼓拍击，Q度与颗粒感变得更有劲。

驻波都逃不了

驻波控制这项更有趣了。当驻波控制关闭时，低频的规模感还比较大，声音很饱满，尾巴拖得比较长，但明显声音有点紊乱，层次不清晰，而且越大声乱得越厉害。把驻波控制打开，低频的量感减少，饱满度稍减但声音更扎实，冲击力道更显着，颗粒感更明确，低频的线条也更鲜明。我觉得这项功能造成的改变会这麽显着，可能是因为我的房间较小而且吸音较少，导致驻波严重，而SC-LX72确实补正了这项缺陷。

至于左右音场对称等化则是运用9段EQ，调整每支喇叭的频域均衡，它尤其注重左右的平衡。当此项功能开启时，最明显的差异是中频厚度增加了，音场变得更饱满，声音多了一种充实的感觉，也温暖了起来。这项改变对交响乐的聆听似乎特别有帮助，大编制的乐团显得更均衡，更有规模，也更有权威感。上述的这些功能，只要透过SC-LX72的MCACC自动音场补正系统自行校正就完成了，的确让整个声音表现往正向发展，并大幅简化空间造成的问题。

绵密的弦乐质感

进入正式聆听，首先播放「纽约爱乐在北韩」蓝光片。这是韩战结束后首度有美国交响乐团至北韩演出，意义非凡，由马捷尔（Maazel）指挥纽约爱乐，在北韩东平壤大剧院演出。片中具备PCM 5.1声道音效，录音效果优异。

「纽约爱乐在北韩」以德弗札克第九号「新世界」交响曲为主曲，再加几首其他乐曲。让我印象深刻的包括第13轨比才「阿莱城姑娘」组曲第2号「法兰德尔舞曲」，可以感觉出SC-LX72具备非常好的速度感与控制力，充分展现D类扩大机的优势。此曲不断勇往直前的短促音，在SC-LX72重播之下有如战鼓般一阵强似一阵，沉稳但强劲的力道慢慢把气氛带至最高潮。整曲在渐强的曲势中，一直维持均衡饱满的秩序感，显示SC-LX72对于大场面音乐依然游刃有馀。

第15轨伯恩斯坦的「憨第德」序曲，第一声下去便展现活跃的动态与冲击力，大开大阖的气势显示SC-LX72的能量输出十分顺畅无碍。更棒的是，这样的速度与能量感，背后是以厚实的声底与均衡的频段为支撑，因此即便高潮迭起也不觉刺耳不悦。「纽约爱乐在北韩」最富意义的要算是终曲「阿里郎」，交响乐版长达13分钟。当中我听到绵密浓稠的甜美弦乐铺陈出熟悉已极的旋律，均衡大器的规模感则在在显示出，SC-LX72是具有独当一面实力的高档环绕扩大机，与前后级机种相比应该有一拼的机会。