灵敏度提升6dB增益

    这次我用了近三月个多月的时间在试听这对No.23.5XL后级，LP唱盘是SOTA Cosmos ，Graham 1.5唱臂和Audioquest 700唱头，v.d.H MC-D501唱臂讯号线直入唱臂底座，CD唱盘仍是Meridian 207 MKⅡ，CD讯号线是Monster、Cable Sigma M2000，喇叭线两组Space &Time的PhaseⅡ和TFA Return，以正4负6的方式连接，负端在后级处仍是以4蕊连接。

    平衡桥接以后的SP 11MKⅡ和No.23.5XL最令我印象深刻的是其推动Diva时气定神閒的餘裕度，Diva那两大片低音铝带被好好的控制著，显然不会有无力感。至於中、高频就更别担心了，Manley 500的体质显然是对於Tympani IV a更能适应，SA-12e的温度和尺寸也反应在其音色和驱动能力上。和Manley 500一样，SA-12e都去除 了别人常说的金属味和塑胶声，然而也加入对於不同录音裡的一种个别特色的统一感，SA-12e使Diva有著较Manley 500推动Diva时更延伸的低频和能量，但是在中低频的速度感上却有所保留。在这方面，我想是和当时试听SA-12e并没有使用平衡方式连接有关，因為平衡式传输除了可以大幅提高讯噪比之外，对於输出人灵敏度方面亦能提升6dB左右增益。No.23.5XL顾桥接时4欧姆阻抗下的输出功率可达到1600瓦，因此，当我将SP11 MKⅡSE前级的Gain开到最大时，LP音源是不会不够的，可是对於CD来说，207MKⅡ Fixed Out的输出就太大了。我於是者说是音量控制电位器的误差？最后我还是设法摆脱SP11MKⅡ在Gain最大时透明度最好的观念，所以拨大一格Level而牺牲一或二格的Gain。但是当Manley 500和SA-12e在推Diva时，我可以把Gain开到最大，而将Level开到9点半到十点之间。

    录音瑕无所遁形

    我再一次把Tympani IV a重新摆回试听室时，心裡一直七上八下的，因為我一直胆心No.23.5XL桥接推大屏风时声音会偏瘦，不过在这层疑虑之前，我又重新面临著一次严苛的考验：No.23.5XL让我觉得我以前好像没用过这对喇叭似的，它使大屏风对於空间的反应更显得敏感，我只有拿尺一寸一寸的量和移动，移过头了再拉回，反覆听著熟悉的唱片。告诉大家，我差一点没有给弄疯了，这次我用了近两个多星期才找到我满意的位置。SP11MKⅡSE前级和No.23.5XL后级以平衡输出、桥式连接推Tympani IV a大屏风给我的感受是全频段音乐密度感的增加，这种丰实的质感不是粗糙的。Leo Records CD-LR103「Amina Claudine Myers Salutes Bessue Smith」这张蓝调录音裡的第三首「Jaibouse Blues」，那Double BASS的丰富弹跳力以及主唱Amina Claudine Myers那充满阳刚的唱腔已经说明了切（她是女的）。我在惊讶鲜明、充满著实体感音像的同时，早已忘记了前述的疑虑。我一张接著一张的放了许多不同音乐的录音，我不能对每首歌都起共鸣，因為我有时候会偷笑，许多录音中的破绽都被无情的抓出来了。一个烂录音中弄巧反拙的例子：「少年张三丰」裡第八首，南湖拉奏主题曲的那段，背后合音的「呕呜」声会令你想起国内制式教育下儿童合唱团「咬字清晰」的唱著「明天会更好」。对！掉了一地鸡皮疙瘩。

    No.23.5XL后级桥接后的音色是细緻而且解晰力精确的，它反应了多种不同录音的现实，这点和Manley 500或SA-12e将各种录音的特性都或多或少加上一点器材本身主观的影响是截然不同的。我在SP11MKⅡSE和No.23.5XL上看到了各种不同的录音企图，不论是现在现场或是录音室内的混音，这套前、后级组合都会给你一个非常清楚的交代，这种特质并不是只有在音压才能表现出来。值得一提的，就是在小音量下上述的情形依然没有改变，不论是Diva或Tympani IV a，在小音压下音场的影像给我的感受只是尺寸缩小了而已。以往Manley 500或SA-12e在小音量下细节亦柑对损失，这点我想除了是平衡桥接传输之功外，No.23.5XL也整个音域范围内达到了一个新的平衡标準所致。是的，No.23.5XL像极了一个理性的理则学者。

    除了细緻的分析能力之外，桥接后的No.23.5XL亦是一位内敛的诗人兼艺术家，试图寻找音源本身的最高尊严和潜质的极限，这份内在自持控制著各种突如其来的运转变化，显然收发自如而深不见底。在Vangelis的「Mask」这张动态可怕的电子合成乐录音中，No.23.5XL脱掉了大功率后级力大质粗的假面，电影「County」的配乐录音裡几首重点曲子的电子鼓、DMP CD448「The Pugh Taylor Project」裡的铜管裂质感，使我更认识了平衡的魅力和大电流是Tympani IV a生命的泉源。

    一针见血咄咄逼人

    强大的推动和控制能力使得No.23.5XL除了在中低频以下有著优异的力度，同时也使得低频以下的形体感更形突显，或许你很容易由「Duets」这张CD唱片裡第八首「Angel Eyes」裡找得低频的延伸，但是你能否在Delos DE1024-13491-1024-2「Shut Yo’Mouth」这张唱片裡听到Slam Stewart和Major Holly两位先生和他们的低音大提琴之间的琴瑟合唱鸣？还是你只听到人声？不错，他们长得很像猩猩，可是他们向下延伸的低频数字和这张CD唱片的编号可是一样的长，No.23.5XL不但保留了这些数字，同时也告诉了我录音师在录音时為求低频质的延伸，放弃了量的选择，这种作法很像Mobile Fidelity那些半速刻片的LP唱片。当然，你可以将音量旋钮开大，不过也相对的可听到不少的背景噪音，但是No.23.5XL并没有让这件事情发生。

    主编在No.23.5XL单机的试听评论中已提过其在高频透明感、解析力以及空间感上表现的成就，我在试听平衡桥接的No.23.5XL时也有同感，怎麼说呢？它减少了Diva在高频以上些许的压抑感。当No.23.5XL推Tympani IV a时的表现使我想起了先前搞分音时推大屏风的Audio Research Classic 150。不过其中仍有仍异，Classic 150较华丽而No.23.5XL比较矜持，如果说Classic 150是台视的张雅琴，那麼No.23.5XL就是华视的李庆安了，他们的表现是在共同的环境下有著不同的角度，然而都一样是一针见血，咄咄逼人，使人目不转睛。你会在乎张雅琴偶尔的口齿不清吗？还是你会在意李庆安的字正腔图？

    我已经抵不住SP11MKⅡ和No.23.5XL平衡桥擒推Tympani IV a的震撼了，虽然这套系统很明显的告诉了我207MKⅡ并不是LP唱盘的对手，而且我也不见每首歌都会脚打节拍，显然的我意识到一件事，那就是平衡式一旦抬头，高价位的线材製造厂将会没搞头。