--摘自《影音极品》2000年9月 　　有言在先，以下这一套系统是原创用来校声的标准器材。至于所采用的软件，我们特别注意的是音乐的欣赏性、可听性并且容易购买，以方便大家进行比较，此次试用的软件，绝大部分是近几年的优秀录音，旋律优美、曲曲动听，具有很高的欣赏价值，值得拥有，同时也是鉴赏器材的好帮手。

系统构成： CD 唱机：Original CD-A8（内置HDCD解码器） 功放：RESTEK（前级放大器） MARKLEVINSON No 29（50Wx2后级放大器） 音箱：THIEL Cs1.5 连接方式：CD-A8模拟输出；前级放大器平衡输出；后级放大器平衡输入； 场地：原创试音室（约：16平方米） 　　Original（原创）CD-A8是继CD-A6、CD-A9两个型号的后续产品，1999年10月在上海举办的第五届国产音响器材大展上初次露面，当时只是原形机，经过一段时间对A8方案的进一步研究（做了四个A8方案）发现，PCM1732这颗带有数字滤波、HDCD解码、多级1Bit DAC的芯片可塑性很强，在使用不同方式对其进行处理时，得到的效果差异十分明显，因而综合了四个方案中的两个方案，使原有PCM1732的声音发生了微妙的变化，在此基础上，调整了原有的滤波电路，形成了A8特有的声音风格。如果说CD-A6、CD-A9是“唯真”风格的话，那么CD-A8相对上述两个型号来说可谓“唯美”风格。

CD-A8音质概述 人声及爵士乐试听CD: ?Cafe Blue? (原装美版1994 PRCD 7243 5 2181025) 第一段: ?What A Shame?能将这段爵士乐重播得如此惟妙惟肖，确实难得。这需要整体系统的完美配合，首先受到考验的是功率放大器，如果放大器控制不住强劲的低频，则将使整首爵士乐曲丧失神髓，变得枯燥、烦闷。在此段乐曲中占主要演绎的三个部分为：BARBER的歌声、低音BASS、古典式西班牙电吉他。 当CD-A8开始重播这一精彩乐段时，首先听到的是低音BASS那松软而带有节奏感的牛津之声，缓缓涌来，（这里所提到的松软而不是松散，松软是一种赋有适度弹性而舒缓涌动的声音，听感舒服，不能有紧的感觉。）其声音之中，蕴涵着一种涌动的能量感。在整段乐曲中，从始至终贯穿着那把低音BASS（用手指弹拨出的）松软、惬意、强、弱有序的低音，让人着迷般沉醉于其中。BARBER用其特有的爵士唱法渲染着整段乐曲，那种夹杂着惰性的底蕴而又百无聊赖的歌声与低音BASS的松软交织在一起，十分具有感染力。

　　　CD-A8所呈现出的BARBER歌声，具有“像真”般的实体感，有形。不能用简单的“厚实”来形容，这种有形的“像真”度及实体感，来自于CD-A8所释放出的特有内涵，人声与乐器的比例适中，没有刻意提升人声的“厚度”，而着眼于正确的声音比例及声音对比，因此，人声显得饱满、“像真”、有实体感。值得一提的是那把古典式西班牙电吉他，在这段乐曲中，可谓“画龙点睛”。CD-A8所释放出的这把吉他的声音雄浑有力、散发着金属般的光芒与质感，那种真实的临场感，使人仿佛置身于散发着浓郁浪漫气息的酒吧之中，品尝着质地醇厚的美酒，一种飘然而迷醉之感悠然而升。 试听整个乐段，从始至终被这种令人迷醉的声音旋律所深深吸引。CD-A8有一种固有而轻微的美妙“膛音”，它能巧妙地营造出一种具有存在感的“空间”，每当声音融入到这个“空间”中时都会发生微妙的变化，带给人一种身临其境的音乐气氛，通过声音的再现将聆听者带入到整体声音的氛围之中，仿佛每一件发声实体都是一种真实的存在。这正是CD-A8播放这首爵士乐的魅力所在，使人感到音乐气氛浓郁，有一种难以抗拒的音乐感染力。不应以“甜、美”之类的词句来形容CD-A8再现这段爵士乐的声音表现，而较为准确的说法应该是“被深深吸引住了”。

 音场试听CD: ?Jazz at the Pawnshop? (原装瑞典版1996 PRCD 7778) 第五段: ?Lady Be Good?

　　这段JAZZ是1976年12月的录音，1996年重新用数码编辑、处理后再版。录音是在瑞典Stockholm的一间咖啡馆内进行的。录音采用单点式，架起的麦克风放置在靠近乐队的地方。试听此段录音时，我们用Original CD-A9与CD-A8进行了对比。CD-A8所展现出的音场空间较CD-A9稍宽，纵深感略逊于CD-A9。在嘈杂的咖啡馆里，可清晰地将乐队精彩的演奏与各种杂音区分开，而且仍可清楚地辨别产生各种杂音的方位及实体，如：谈话声、碰杯声、咳嗽声、收银机的开启声、门铃的撞击声等等。乐队乐器之间的距离定位准确，萨克司演奏者转动身体时的声音变化明显。乐队就在面前，透过乐队可以充分感觉到整间咖啡馆的气氛。

　　这是一张极好的音场测试CD，如果你的器材搭配的好，那么你甚至可以听到这间咖啡馆每一个角落所发出的声音。在试听时请适当开大一点音量。

大提琴与吉他试听CD: ?Original romantic music cello and guitar? (原装西班牙版1997 EMEC E-201) 第一段: ?Serenade Op84? Adagio

　　大提琴与吉他所发出的泛音有相似之处，它们都是木制的，而且都有一个较大的“腔体”。如果播放这两件乐器放在一起演奏时的录音，将对你拥有的整套器材是一个挑战。如果系统搭配不当，会有泛音混浊、“腔体”发声欠缺质感的感觉。若系统搭配适当，可得到泛音清晰可辨、具有明显的木制“腔体”所发出的声音质感。确属系统之问题，请先检查一下你的CD唱机是否有问题。

　　CD-A8在播放这首动听的旋律时，它所表现出的大提琴声音带有一种“粗糙”感（弓擦弦时），“腔体”所发出的声音带有清晰而丰富的泛音，同时，发出一种温润的、由木制“腔体”产生的木质鸣响，松软而不松散，音色浓郁而不“肥”，是一种带有妩媚感的声音。吉他的伴奏声如涓涓小溪中的流水，散发出微微涌动的声音，泛音被控制在较弱的范围内，有明显而又清晰的强弱对比。美中不足之处，只是微微缺少一点“弥散”的感觉。

钢琴试听CD: ?Jazz For A Rainy Afternoon? (原装美版1998 32 Jazz 32061) 第一段: Charles Brown ?Round Midnight?

　　钢琴音域宽广全面，泛音丰富，雄浑有力，如流星似流水、行云般变化多样。本人酷爱钢琴，平时以听钢琴音乐为主，所收集的唱片中约30%为钢琴音乐。第一次接触钢琴是六岁的时候，在北京中山公园音乐堂，母亲带我看了有生以来第一场现场音乐会：钢琴伴唱“红灯记”（钢琴伴奏：殷承宗；演唱：浩亮、刘常渝、高玉倩）。由于京剧“红灯记”早已耳熟能详，几乎可以重唱任何片段，因此这场钢琴“红灯记”对于我当时来讲倍感亲切，听钢琴伴唱的确是一件十分新鲜的事情，相比在幼稚园里老师用的那一架风琴好听得多，直到现在为止仍然记忆犹新。在以后的成长过程中，钢琴一直是我最喜欢的一种乐器，甚至于对钢琴着迷。每当去听音乐会的时候，总喜欢坐在音乐厅的休息厅内观赏那些由父母带领的孩子们表演弹钢琴，他们用自己的小手及熟练的指法弹奏出流利的声音，如同音乐会中令人兴奋的小插曲，十分有趣。作为个人来说，我习惯用钢琴鉴别音响系统的质素，如果听钢琴过不了耳朵关，便不在想继续听下去。建议朋友们试音时切记要听一下钢琴，能够演奏好钢琴的系统一定不会错！

　　CD-A8演奏的这段爵士钢琴曲，有一种与众不同的感觉，其丰富的泛音就像被一股股强劲的气流从琴腔中推出般飘散在整个空间之中。手指触动琴键时的力度及泛音扩散时的强弱对比十分鲜明，琴腔的共鸣声中散发着木的质感和密度感，透视出稍大的钢琴实体。虽然CD-A9听起来更像钢琴，但是CD-A8听起来有它特有的韵律。这就是“唯真”与“唯美”的风格写照。

    大鼓试听CD: ?FUJIYAMA ONDEKOZA5? (原装日版1997 VICG-60010) 第三段: ?Fujiyama? 用器材播放鼓声更是一件头痛的事，因为在较多的系统中播放鼓声都以失败而告终。尽管有些更加昂贵的器材，常被人们称之为“铭器”，但是仍然难过鼓声关。有些朋友试图想用线材来改善效果，最后还是被迫放弃想法。用CD-A8播放这张鼓声CD，着实让我难以平心静气，十分紧张，心里没底难料结果。

　　在这段鼓声中共有四种大小不同的鼓，最小的鼓直径约60CM，最大的鼓其直径约200CM。通过CD-A8可以十分清晰地感觉到鼓皮绷得紧紧的小鼓，以及鼓槌敲在鼓皮上的力度，此时的鼓声发出具有清脆感及透明感的声音，但鼓皮并不显得太薄，很有韧性。接下来是那两种直径相差不大（大致在100CM-120CM）的鼓声，可以明显感觉到左边那只鼓的直径略小于右边那只鼓的直径，鼓声开始带有肉质感的弹性而不是那种绷紧的感觉，加上木槌有节奏的敲击声显得很有活力。难得的是那只约两米直径的鼓所发出的声音，听上去让人感动，完全是一只活生生的庞然大鼓。鼓皮完全没有紧紧绷住的感觉，而是具有人体肌肤般的肉质感，透明而又鲜活的弹性。那是一种带有充沛能量感的弹性声音，像躺在水床上感受到的那种水波的涌动。那种硬朗的、咚咚作响的单调声音不见了，CD-A8将鼓声重新赋予了人性化的自然肌理，恢复了鼓声的原貌，美妙动听。 　　这次试听是CD-A8即将定案的最后一次试听，鼓声告诉我CD-A8决不是一部具有一般诱惑力的CD唱机。切记，试音时注意控制音量，以免放大器“失控”造成喇叭“瘫痪”。

小提琴试听CD: ?Verdi and Variations? (原装英版1999 CHAN 9662) 第一、二段: ?Fantasia on Arias from La traviata?

　　这是一张非常好听的CD唱片，对于喜欢古典乐的朋友来说可千万不要错过。试听的这两段音乐是大家熟悉的著名歌剧“茶花女”中精彩唱段“饮酒歌”改编而成的，由小提琴与弦乐队共同演绎出优美的旋律，主旋律以小提琴为主，中提琴与大提琴所营造出的温润、畅快的气氛让人留连忘返，兴奋不已。

　　在通常情况下，我们对器材做测试时，小提琴是不可少的。小提琴可以测试高频的延展特性（余韵的延迟时间较长），高频不能有刺耳的“毛刺”声。声音要松又不能太松，声音要亮又不能太亮，泛音要丰富又不能太丰富。要有松木散发出的味道，马尾弓擦弦时的声音要有刹车时轮胎与地面的摩擦感，中高频要有丝一般的质感及温润感。腔体产生的共鸣声要明朗，要有木质感。手指揉弦时的声音变化要清楚，声音要紧又不能太紧。

　　总之，用器材演奏小提琴较为有难度，除了考验音源的解析能力、音乐性之外，还将考验放大器、音箱对极弱信号的控制能力、变化速度及再现能力。就是说，CD唱机不能“贪污”信号，放大器要打足精神提供足够、准确的电流，音箱不能“损耗”电流。 CD-A8再现出的小提琴即是上述的全部感受，十分耐听、美！

交响乐试听CD: ?Ports of Call? (原装美版 HDCD 1997 RR-80CD) 第一段: ?Espana rhapsody?

　　HDCD（High Definition Compatible Digital）中文意思为：高清晰兼容数码。她是一种特殊的音频处理格式，可将16Bit CD格式提升至20Bit HDCD格式，改善了声音效果，从听音感受到音场更加赋有立体空间感，声音更加细致入微，频响宽度增加，声音动态（从最小信号到最大信号的声音变化强度）大幅度提升。HDCD格式的CD唱片，可以在不具备HDCD解码器的CD唱机上播放，其声音效果也要比普通CD唱片更好。CD-A8内置了HDCD解码器，因此在播放HDCD 格式的CD唱片时，可以得到真实的20Bit声音效果，其声音效果更具魅力。CD-A8经美国PMI公司测试通过（评语：Very Good！ 1KHz时，信噪比为：-122dB）并获准授权使用该公司的HDCD商标。

　　这段西班牙狂想曲经CD-A8再现了20Bit HDCD的魅力，层次清晰透明，一层层展开，音场具有更加真实的存在感，背景宁静，极好的声音动态使乐队的演奏更具磅礴的气势，三角铁的声音在空气中散发着迷人的色彩，弦乐的声音更加细腻、润泽。刻画出精细玲珑的每一个音符，使人心旷神怡，久久不愿离开。HDCD技术的确技高一筹，其声音的再现效果是普通CD唱机所不能比拟的。