庆祝20週年 提供20年保固

「耐用」很重要吗？对PMC来说更显得重要！他们以前做专业录音室市场，人家是买PMC来当生财工具，一天都坏不得，可是家用產品是买好声来享受，耐用重要吗？PMC為了庆祝二十週年，他们宣布了一项重要的消息，週年庆之后出厂的PMC喇叭，全部提供二十年保固，嘿，这可是世界唯一的创举，要大力拍拍手啊！所以您知道Twenty 23裡面很多设计，不仅追求好声音，还要追求经久耐用，要不然二十年保固可是很大的承诺啊！

可能也因為这二十年保固，所以Twenty 23还有一些细节和传统不一样。一般传输线式音箱都有一个很大的传输线开口，用以导通气流，以往PMC使用泡绵挡住传输线开口，可是海绵时间久了容易变质，尤其在台湾这样相对比较潮湿的地方，有些泡绵会脆化。解决之道很简单，把泡绵换掉就好，PMC也提供消耗品的更换，可是Twenty 23这次更进化了，传输线开口换上铁网，这样就不怕泡绵脆化了，而且金属网罩看起来更精緻，又是在外观上的加分。 

底座与箱体间有阻尼物

作為Twenty系列相对比较小的落地喇叭（更大的是Twenty 24），这两款落地喇叭都有原厂随附的底座。看似简单的底座，还是有学问的。第一、很多人经常需要移动喇叭摆位，大概都会从底座移动，PMC在底座下面挖了一道凹槽，手指头伸过去刚好就手，搬动起来相对轻鬆。第二项设计就和声音有关了，底座和喇叭箱体连接处，PMC装上了4个软木垫，材料和红酒瓶塞类似，可以為底座和喇叭箱体之间提供适当的阻尼，同时不让喇叭箱体「整面」和底座贴在一起，低频表现可以更安静。為什麼？您想，如果喇叭底部贴著一大片木质底板，就跟在喇叭上面摆上厚厚的书一样，大面积的接触会造成声音浑浊。这个细节看似不起眼，但却是PMC在专业录音室搞了许多年才学到的Know-how。

从白纸开始设计的Twenty 23，技术部份讲了许多，看起来有些复杂，可是使用起来却是再简单也不过了。我為Twenty 23準备了两套系统搭配，一新一旧，新的是Moon 220i综合扩大机，功率40瓦，旧的是我用了很多年的老器材，Klimo Merlin前级与VTL ST80真空管后级，这部后级功率也不大，一样是40瓦。聆听地点是U-Audio的试听空间，大约二十来坪，面积不小，对Twenty 23来说感觉稍大了些，可是仅用40瓦的扩大机来推，这Twenty 23表现还真是令人惊艷。我之前在同一个空间听书架款的Twenty 22，效果很好，这Twenty 23虽然中低音单体比较小，但因為传输线更长，低频延伸更好，表现更全面。

40瓦就推得不错了

PMC喇叭的特性本来就精準，到了Twenty 23这个新系列之后，精準依旧，可是用起来更轻鬆些。譬如喇叭摆位就是如此，以往试听「i」系列时，总觉得喇叭很敏感，左右间距与Toe-in角度都要很小心调整，越用心越能调得出好声，可是Twenty 23倒是轻鬆，大约摆放一下，喇叭很轻鬆地就消失在空间当中，当然，仔细调整还是会更好，我大约花了半小时，稍稍把喇叭间距拉近一些。调整PMC喇叭其实有诀窍，最好找简单的人声，注意歌唱者的聚焦即可。

拜传输线式音箱所赐，Twenty 23的低频表现比起瘦瘦高高的箱身想像来得更多，不过这时候就很需要扩大机的控制力了。同样是40瓦的输出功率，真空管机因為阻尼因数较低，所以低频控制力没那麼收放自如，这时候Moon 220i就显得佔上风。不过如果您喜欢比较鬆软的低频，那麼Klimo Merlin搭配ST80也不错。我的选择呢？如果真对Twenty 23的搭配，我比较偏向速度快、声底透明的晶体机，Moon的搭配还真不赖，没想到区区40瓦，配起Twenty 23起来竟是那麼搭调、那麼对味。 

要比较当然要举实例，譬如听柴可夫斯基「胡桃钳」裡面的「Russian Dance（Trepak）」，才短短的一分鐘，音乐可是热力四射，而且反覆的乐句一下子就熟悉，不断反覆，乐器越来越多，声响越来越强，然后在壮盛的尾奏当中掀起高潮结束。用Moon 220i推，音乐的力道威猛快速，让Twenty 23的低频收放自如，一路衝到最后尾奏的高潮，拿Merlin与ST40前后级推，低频量感显得比Moon 220i多一些，可是速度感慢了一点，好像有些拖著尾巴，到最后高潮的乐段时，低频段就有些溷浊，音乐的张力也就弱了一点。

不失精準风格 

可是慢有慢的好处，我换上Carol Kidd演唱，吉他手Nigel Clark伴奏的「Tell me Once Again」专辑，爵士经典名曲「Stormy Weather」由Nigel Clark独奏开始，用Merlin配ST80来推Twenty 23，低频颗粒庞大，音乐显得更為慵懒，那不就是Swing的真滋味吗？等Carol Kidd的歌声传来，甜甜的、软软的，甜美的嗓音真美，PMC一样精準，可是这Twenty 23不仅精準，那甜甜润润的人声，听来真是酥麻。换上Moon 220i，咦，好像吉他的形体比较对，尺寸没管机那麼大，边缘刻画也比较準，可是味道就没那麼够。人声呢？尺寸缩小一些，形体更凝聚一些，可是那甜美撒娇的感觉就淡了些。

干嘛花时间比较真空管和晶体推Twenty 23的差异？我想知道Twenty 23究竟有没有变得比较好推，这番搭配试验过后，这Twenty 23确实比以往试用过的「i」系列感觉上好推一些，不过精準依旧，配真空管或晶体机一样能显露前端器材的差异。我偏好精準一些的声音，所以试听大多搭配Moon 220i综扩了。虽然仅40瓦，Twenty 23没那麼「消耗功率」，在编辑部二十多坪的聆听空间中，依然可以虎虎生风，大声催也不怕。不怕大声操，本来就是PMC拿手的地方，可是听Twenty 23依然有新意，这对喇叭似乎比「i」系列更显得甜美柔软，尤其是中频到高频的延伸，滑顺自然，多了一番聆听的美感。

同价位带对手不多 

我想举辻井伸行「范克莱邦国际钢琴大赛实况录音」為例，我常觉得优质的音响系统，很难用单纯的频段表现来解释，用Twenty 23来听萧邦第一号钢琴协奏曲的第二乐章慢板，或许比较高中低频的差异，可以解释表面的音响性能差异，不过Twenty 23却是一对成熟度很高的新喇叭，我们更容易注意到唱片当中的音乐詮释。辻井伸行参加比赛之前，只不过是一位天生全盲的钢琴演奏家，多数人注意到他身体的残缺，却很少人单纯专注他弹奏钢琴的独特风格，范克莱邦钢琴大赛让他一夕成名，不仅是第一位荣获这项国际大赛首奖的日本人，而且他光明正大地与全世界一流的年轻钢琴家比赛，成為第一位盲眼的金牌得主。

在Twenty 23上面，我专注地听著辻井伸行的演奏，因為是比赛，乐团和指挥很规矩，这样才能让参赛的钢琴演奏者有「公平」的乐团协奏。乐团演奏著夜曲一般的音乐，而我等待著钢琴出现，辻井伸行进入音乐的声响不强，但也不是犹豫不决，是乾净澄澈的声响，带出流畅的乐句，可是在前句结尾之处，辻井伸行犹豫了一下，那一点点的慢，流露了萧邦的犹豫不决、优柔寡断，而且钢琴没有延音，而是稍微不自然地收掉尾巴，那一点点的安静，巧妙地留了白，然后才一句一句顺畅地让钢琴走下去，好像犹豫不决了几下，终於决定一口气把心裡面想说的话都讲出来。辻井伸行在钢琴大赛中还能如此镇定，如此专注，他用自己的想像，詮释了萧邦，而我在Twenty 23上面，关注了这场比赛的诸多细节，不需要多怀疑的音响重现，让我把注意力更放在音乐上面，钢琴或高或低，或轻或重，强音与弱音的对比，钢琴踏板的应用，Twenty 23很真实地呈现，同时把音乐流动的美感表现出来，又真实又美，真好。

唉，我已经不知道该说什麼了。以音响性来说，Twenty 23在同价位带对手不多，传输线式音箱低频的优秀量感，相同尺寸的落地喇叭可以比拼的也不多了。可是Twenty 23的真正价值，是融合了真实与美感的均衡，Twenty 23并不偏废哪一个频段，本身就具备均衡的特性，可是那种均衡并不是刻板的、生硬的，而是深入音乐内涵，呈现高度聆听美感的特性。作為「承先启后」的新系列，Twenty 23确实不简单，它比「i」系列容易赏玩，音响性能依然精确，但增添的那一番音乐美感，勾勒出新世代PMC的走向。它，更显得出音乐裡面的人情味了！

器材规格

型式：2单体2音路传输线式落地喇叭
使用单体：27mm 软半球高音单体×1，140 mm低音单体×1
频率响应：29 Hz – 25 kHz
分频点：1.8 kHz
效率：87 dB
阻抗：8欧姆
传输线长度：2.4 m
尺寸：918×197×330 mm（H×W×D，含底座）
重量：13.2 kg
建议售价：胡桃木110,000元，黑色钢琴烤漆120,000元（新台币）