Marten Coltrane Momento 音箱高达176公分，是三音路六单元设计。从前面看，四只9英寸低音以上下各两只镜影方式排列在高音与中音的两侧，而从后面看，还有共四只9英寸被动辐射单元，1英寸的钻石振膜高音单元是丹麦一家公司特别订的，7英寸陶瓷中音单元与9英寸低音单元的陶瓷振膜低音都是Accuton特别生产的产品，陶瓷单元有极高的分析力和扩散性，极低的失真与几乎无渲染的声音，响应也很平坦，唯一的缺点是硬度高但很脆，大音量时容易导致陶质薄膜龟裂。Accuton尝试在陶瓷单元背面涂上特殊阻尼漆，藉以增加强度，并发出更为精准快速的声音。其分频点定在2．9kHz。设计师Leif发现要增加低音能量或延伸下潜，低音反射式设计被很多人采用。但反射导管的长度与单元要取得很精密的协调，才不会产生风噪声或额外失真；如果使用密闭式设计，低音的精确度好，可灵敏度低很难驱动。通过几年的实验，Leif决定用低音辐射器的方式，兼有密闭式与反射式的优点，而且可以保持箱体内压力恒定，低音准确而延伸又好。被动式辐射器俗称假喇叭，这种喇叭单元只有振膜，而没有磁铁总成，所以无法如一般单元推动空气发出声音，它所依赖的推动能源是低音单元的背波，实际上它所发出的能量极为有限，反倒是作为音箱内空气弹簧调节的作用。设计无源被动式辐射器考虑的因素比反射式更多，比如低音单元的功率、折环的材质与弹性，被动式辐射器的材料与面积、主动与被动相互牵制的动态影响等等。

　　Marten Coltrane Momento 音箱的箱体侧板为25mm三明治结构碳纤维板，由二片碳纤维外壳夹着蜂巢状Kevlar防弹布，装在模具中以300度烤箱烤成曲面，由一家专门提供复合式结构材料给航空及航海工业的瑞典公司制作。60mm厚的前障板实际上由两片30mm板材所组成，这些40mm宽的硬木长条以特制胶水粘合，使得整个障板的刚性接近理论可能的最高值(有橡木、枫木、樱桃木与核桃木四款原木可供选择)。中高音单元装在另一个小的锁在前障板的箱体中，与后面的复合材料结构隔离开来，里面填满了沥青一样的物质作为阻尼。15公斤重的不锈钢底座与BlackDiamondRacing碳纤维脚锥及抑震垫提供很稳固避震效果，背板有个旋钮用来对中高音量感作+1dB增减，以适应不同空间需求。另外，值得一提的是Momento内部接线全部用瑞典Jorma Design线材，这家公司在2002年由Jorma Koski成立，标榜用最严谨的态度设计，加上全世界最好的材料(No.1和No.2使用纯度99．999999％的8N铜)，做出全世界最好的线材。

　　　整体说来Marten Coltrane Momento 音箱的声音走阳刚爽朗路线，声底够厚，但和我们一般想象的厚声略有不同，而是有丰富细节与明亮光泽的声响效果。一般我们讲器材厚声，多半连带想象声音温吞，Marten Coltrane Momento 音箱搭配起来的声底有厚度，但绝对不是黯淡无光的厚度，而是厚实中透出明亮色彩。Marten Coltrane Momento 音箱有着很不错的声音密度，加上漂亮的线条感，加上明亮的音色彩度，交织出活泼又带着阳刚气息的个性。清晰的线条与声响的交织和谐可说是Marten Coltrane Momento 音箱最高明的地方，以声音的个性来说，Marten Coltrane Momento 音箱带着点阳刚味，但越听越有意思。我想举《Mahler Symphony No.2 'Resurrection'》为例，美国当今最杰出的音乐指挥大师Leonard Bernstein与维也纳爱乐合作的版本是经典录音之一，不过这张唱片录制时间早，温暖有之，过去总觉得细节不如晚近的录音，但用Marten Coltrane Momento 音箱阳刚的弦乐线条在小提琴上面，而厚重的地方则在大提琴与低音大提琴上面，这首交响曲一开始就是猛烈的送葬进行曲，大提琴与低音大提琴一片又一片地挥洒出沉重的旋律，大部份同价位的音箱都能把低音弦乐群的厚重表现出来，但是这时候还有小提琴的声响，紧张地、快速地演奏着，声音比较小，但却很紧张，那是整个送葬进行曲最可怕的地方，Marten Coltrane Momento 音箱不仅有一群又一群的庞大低频声浪，还维持着小提琴的紧张线条，交织在一起，那送葬进行曲的气氛真是惊人。我想很多人听这首交响曲，都注意到低频的波涛汹涌，但Marten Coltrane Momento 音箱却巧妙地把小提琴的声音线条浮现出来，真正的紧张气氛就在这里。Marten Coltrane Momento 音箱走干净利落的路线，它的速度是快的，是干脆的，是不拖泥带水的，或许有人比较喜欢声音较慢的声响，认为这样表现音乐比较温暖，但Marten Coltrane Momento 音箱不是这样的个性，它更重视精确与真实。

譬如Alice Sara Ott演奏的《Tchaikovsky Piano Concerto No.1》，这是一张比较晚近的录音，富有现代感，细节又多又丰富，音乐动态录得很大，却丝毫不紧绷，用Marten Coltrane Momento 音箱来听，录音当中的现代感表现得非常好，过去我听这唱片，总是觉得好像少了那么一点，低频下段少了点过瘾，这次以Marten Coltrane Momento 音箱来唱，气势一下子大了许多，Marten Coltrane Momento 音箱轻松地把Alice Sara Ott弹奏钢琴的晶莹剔透表现出来，强奏时音乐有分量，但大音量依然维持很好的平衡感，一点也不觉得紧绷，音质也没变粗的倾向，钢琴的尺寸不显得特别庞大，但音场相对比例漂亮，钢琴在前，乐团在厚，彼此相互对话，互相较劲，展现协奏曲的“和谐”与“对抗”。在柴可夫斯基的总谱上，第一乐章里面有着一段音乐写着“钢琴与乐团的狂暴对抗”，彼此对抗又要维持和谐，不仅对诠释音乐的演奏者很难，要重放出近乎真实的演奏情绪也非常难，Marten Coltrane Momento 音箱倒是自成一家之言，钢琴有着精确的比例与漂亮的线条感，与乐团相互辉映，确实精彩。柴可夫斯基听得过瘾，再换上《肖邦第一号钢琴协奏曲》，这是一张很有趣的CD，由Harmonia Mundi发行，这家欧洲唱片公司的录音一般说来都在水平以上，在Marten Coltrane Momento 音箱上面听这张唱片，线条比过去听起来更为漂亮，钢琴的声响更显雄健刚毅。Marten Coltrane Momento 音箱处理复杂音乐的能力确实很好，交响乐和协奏曲经常有许多声部一起交织，如果线条处理不漂亮，音乐没有层次，听起来就缺乏魅力。Marten Coltrane Momento 音箱在处理复杂声线的能力确实超过我的预期，音乐多了一番理性之美。当然，Marten Coltrane Momento 音箱这样的理性分析能力是有个性的，有些人偏好朦胧的音乐美，大概不会喜欢Marten Coltrane Momento 音箱，但如果你经常专注聆听复杂的交响乐或协奏曲，能追踪着各个声部的发展与对位，一定会欣赏Marten Coltrane Momento 音箱的好处。要听出复杂音乐的声音线条很重要吗？对交响乐曲而言，要听到低音鼓的重击清晰而猛烈，每一个鼓点都有充沛的重量，又强又沉，形体集中，一点也不能散形才对。而Marten Coltrane Momento 音箱的声音可以把音乐里面的热情一并爆发出来。Marten Coltrane Momento 音箱的铜管强而有劲，声响很集中，力道丰沛，漂亮地向高处延伸。很多音箱在表现高频亮丽时，常常会觉得稍微刺激，Marten Coltrane Momento 音箱则是亮丽但不紧绷，把音乐的张力尽情发挥，几乎要到感觉刺激的临界点。

总结

    是的，Marten Coltrane Momento 音箱可以把藏在音乐中的所有热情释放，直达心灵的最深处。如果你喜欢听内容复杂的交响乐，喜欢享受声部线条的交织与变化，喜欢专注地聆听乐章快慢之间的丰富变化，Marten Coltrane Momento 音箱不会让你失望。无论从身价、设计或内容而言，Marten Coltrane Momento 音箱都是属于无限上纲追求极致的产品，这么真实又有音乐性的音箱并不容易遇到，那浑厚又带着高度解析，而且能呈现出圆融和谐的音乐情感，竟然藏着如此丰富的生命力。