当然不例外的，试听前的电源相位校正及一切线材选择和避震措施都做到力求发挥器材的特色为止，在试听中，机器也连续开机未关过。此机在刚开机时和煲热后的差异是极大的。所以使用者要耐心等个几小时后才可听到Naim真正的声音。因为此机并未专设CD档，故判断其可能还是较注重LP部分的设计，所以就接上Linn盘，先听LP吧。先选张Wilson Audio所录製的，由Julie-Steinberg奏钢琴及David Abel奏小提琴，演奏布拉姆斯、德布西、巴托克的奏鸣曲，唱片编号:Wilson Audio W-8722。此碟在友刊「音响与唱片」第二期上有专文评论不再多言。唱针放上，首先感觉到她的第一个缺点，就是唱头放大增益太小，Grado TLZ是低输出Ml唱头没错，它的输出是1.5mv，在3.54cm/sec下测出。但是以前曾试过的几部前级中都没有这个缺点。向Naim却要将音量控制开至大约三点钟位置才有一般常用的音量。据笔者预估，若用输出3.5mv的MM头，而得到正常音量可能也要开过12点钟位置才成，或许这是Naim避兔失真的作法(依据理论，前置Amp的Gain最好控制在音量电位器能开至12点钟以后达到正常聆赏量为宜，可以避免某些失真。)但是那种前级通常也可以由另一个Gain控制提昇它的增益以适合不同的唱头。(例如SP-11，LNP-2等)若不能如此，通常不牺牲增益，以求更大的适应性。像Naim的这种英国佬硬脾气倒不常见。不过若说为了音质至上，也只好原谅他了。不方便之处也只是不能MC头直入或者损失些动态吧。

像透了一个现场

言归正传，此碟在Naim之下实在是极为拟真，像透了一个现场，曾试过一些较廉的器材(大约总值3～4万的)，都无法直似演奏者就在前方一般，此碟笔者表现出如此拟真的现场感，通常低频会失去透明度而整体会雾茫茫的。布拉姆斯的这首第一号奏鸣曲可说是在Naim手下活了起来。此时我几乎「看到」David手中的弓……。而钢琴声更是像极了真的琴声。在试声的过程中，直觉的感到在钢琴方面Naim的重现能力甚至超越SP-9加DNM的表现。但是在细节的描绘和音域的两极又却还是SP-9加DNM较好。至少在高频及极高频方面，Naim一直是较压仰(量的压仰，在延伸上并不差。)而在极低频则还是SP-9加DNM要来的有控制力。当然参考机在整体上也较丰润些，可是若论起其他，就可说各有千秋了。比如说Naim音色虽较为冷静(只是个形容，并非真的偏冷的音色。)可是钢琴声却理性得极为真实。参考机较暖，较感性，但是有时会感到有些超现实的感性。(似乎现场小如音响来得美？或许您会对此嗤之以鼻，笔者不愿多辩。但是每当笔者以参考系统听Dccca天堂乌系列唱片、或者有很好的弦乐录音时就正是这种感觉，而Naim却显示出一种阴柔中带着刚性的美，虽不似参考系统有着包容一切能力的阳刚之气。却也适中的表现出现场的气氛。可说非常适常，Naim的营造音场能力不错，但大致上形成于扬声器之间，深度和参考机类似，但较具形。不似参考机有「无限大」的感觉。这张LP可说是非常难伺候的那一类型，一般来说非有相当水准的机器莫办，Naim的表现实在令人满意。

第二张LP，选用一套无论什麽器材播放都很「靓」的唱片做测试，此碟乃是为纪念史塔拉瓦第逝世两佰週年而以十三支史塔拉瓦第琴(包括中提琴及大提琴各一把演奏的。)在本刊第五期中有其评论，请参照之。在这张CD中弦乐已呈现出无法形容的美，在LP中更是细腻柔美得一塌煳涂。在参考机播放时已无法用有限的字眼去形容它的美。正如第五期的评论中所言，如果有器材唱此碟不美的话，则该检讨音响系统了，就算是百万元级亦然。笔者也有同感。LP编号STDL-13 2张一套。使用此碟的目的不在挑毛病，而是想要知道Naim是否也像参考机般有「美化」音的倾向。结果是答骒{场。Naim绝无刻意美化音的倾向，反之是极为中性。就似Apogee扬声器般的中性自然。在这张LP中Naim呈现出了惊人的自然层次与定位，完全不过硬和过软，呈扇形排列的音场中摆放着各声部的乐器，琴韵丝丝入扣，每一个音都被紧紧捉住，彷彿真正参与其会似的。不过音乐会场的高度感和宽度就不如参考系统来得好。但是若我们以现场聆听经验为标准大约应是Naim的这种程度。若以摄影器材来形容，则Naim是Nikon而参考系统则是Leica，可说各有千秋。另外Linn Sondek LP12和Naim配合似乎也正是绝配，所以今日呈现出的音色是非常正统的英国音。如果您正用着Spendor或其他您认为不好搞定的扬声器，而且也正为选择Amp伤脑筋时，Naim真的可以一试。

仍然是中性

图85：NAP140后级。依然是乾淨整齐的线路设计。前半部是后级的线路，採左、右声道独立线路板。而后半部则是电源部份。它的电源除了供应自身所用外，还须供给NAC62，因此您在NAC62上看不到电源部份。

图88：NAC62将唱头放大线路以另外二块分离的线路来作，可见其注重LP之一斑。

再下来我要选张有较明显深度感及有庞大动态的唱片一试。几乎没有选择的要动用Chesky的「The Reiner Sound」了，唱片编号RC-11。当然，大家都知道，它原本是RCA版的发烧大碟，TAS的HP选为最佳13张之一。它的弦乐是有着真空管式美化倾向的，而TAS的HP正是「胆迷」。不过此碟动态强大、深度几乎无边无际，尤其是在第一面的西班牙狂想曲之最后一响强奏，也显示出其深度之不凡。而动态之强也是同曲目之冠。就让我们看看这位小精灵如何表现。首先让笔者感到的仍然是「中性」，因为此片的胆味在此甚异于前两张LP。尤其是弦乐似乎不像是真实的，或许说更像是在现场的感觉。咦，岂不是矛盾?其实不是的，更具像的说法应是现场很难如此的美(大概是笔者都是被国家音乐厅的声音给害，以致常感到音响的声音反而较好。)但是那种弦乐绵密的厚实却正如现场所听到的，而每当装了弱音器的小喇叭在音场右后方响起时，就可感到Naim不凡的深度感和定位。Reiner在RCA的一些好唱片都有相当好的层次和定位。Naim也能适得其所的将它们安置妥当。泛音的充分令人恍如现场一般，音场已超出扬声器两侧甚远。动态方面则比参考机逊色，定音鼓及大鼓重击时较不具形。但可感到具质感和延伸，或许是量有不足之势，音色的取向较参考机为理性，有英国式的拘谨和压抑，不过由此一来，Naim在清澈之中倒从未见到刺音，高频也从未有毛边粗糙之感，非常令人满意。终曲的大合奏和结尾的重击也真正显示出了录音场地的宽阔和壮丽的音效，令在台湾的笔者羡慕极了。Naim至此在各方面的表现都显示出物有所值的强势(或许超值也不定。)她在各频段的解析力及透明度都极为平衡，所以营造出的音场都甚为合理和中产，该是许多昂贵器材该多学着点儿的。

背景一片宁静

再找一张有人声的唱片吧。其实笔者众多有人声的唱片中最喜爱的是这张德国女高音Rita Streich唱的各国民谣，但Rita所唱的民谣大部分是儿歌，她的歌声甜美中带着德式的严谨，格外有特色。唱片是DGG在1965年出版的。您可不要认为DGG的音效一定差，如果您偶而有一两张DGG的好唱片时，则真该大乐三天(摆酒席也不为过)，因为DGG所带有的特殊正统音乐的感觉再加上好录音，那该是怎样的一个佳境可想而知，而此碟正是如此的珍贵！唱片编号SLPEM-136376。在这张唱片中的伴奏乐器极为单纯，或许是短笛或许是鼓乐手一两人而已，大不了加上弦乐几支，但是营造出的音场和定位是触手可及的。Naim在这张LP下更发挥了她的所长予吽C而且DGG的特有严肃感也表露无遗。Rita的歌喉甜润，但一丝不苟。音色极为准确，而且咬字清晰，绝无齿音，多麽不凡。在音场中，她一直位于正中，绝不移动半步。DGG的音场在此感到背景几乎是全然寂静的，在小厂的唱片中常有背景噪音出现，在此是听不到这种现象的。Naim中性的音色也令其背景显得更为寂静，因此在音场深处几乎是全然黑暗的。Rita就站在这个背景前，似乎有着探照灯照得她全身发出光芒，迷人至极。这种音场在笔者的唱片群中也不多见，所以是张难得的唱片，也是测试音响重现这种绝对寂静背景和讯噪比所必备者(有时动态的SN比较动态下测试还更重要且实际)。我不得不承认，参考机在这方面是比不上Naim的，也许是全晶体低噪音威力吧。不论如何这几张LP，已证实了Naim是名符其实的好机器。

CD档稍逊参考机

LP至此该告一段落了，由于Naim并未专设CD档。所以用其AUX档输入CD。但是以时下CD盛行的观点来看，Naim在这方面是显得跟不上时代潮流了。因为以Audio Research SP-9来说，其专设的CD档位的线材和阻抗匹配等电阻都和其他档位不同，而CD若输入于其他档位是会有较差的表现的。但Naim显然未考虑此点。所以预期中似乎CD在Naim中可能就没有如LP>那般惊人了。(注:在SP-9中，以一台真正的好CD播放同曲目唱片，其效果常不逊于LP。)以下就让我们看看她在这方面的表现吧？

试得出好坏的CD唱片近日已是不难寻得，比比皆是，顺手一抽，就是一张Chesky的CD-19 ，曲目是华格纳的Bacchanale选自Tannhauser(唐怀瑟)(有人将这首乐剧直译为「汤好色」，笔者总认为此中译不雅，但也没法子)及布拉姆斯的第一号交响曲。此CD片的声音之好不在话下，在笔者用SP-9播放之下，其弦乐所表现出来的光泽及绵密厚实不下于众多的LP发烧碟。Naim在此就较为不及了。在弦声中虽也无过刺的声音出现，但总觉得已在好坏的临界点了，弦的密度和解析力亦不如参考机那麽媚人，大概也称得上是「中性」吧?低频的量及解析度也略逊，这可从Cello合奏及定音鼓的震波中明显的感到。这时我方瞭解Naim在LP方面特殊的不凡功力实得力于她和Linn盘完美的结合。而在CD播放中，就失去了她的优势，而要将王座拱手出让了。不过她仍是近日中在试听室中所听过仅次于参考系统的一部Hi-End扩大机。在CD的播放中，定位、层次一样明晰透澈，带有阴柔的美感，音色也是稍压抑的那一型。所以在许多已濒临刺耳的乐段时，都能毫不费力的过关斩将，也并未出现真正的刺耳之声。所以「原子粒」声并未在她身上寻到，不过她也不似真空管那般柔润就是了。

各乐器间的分离度比参考系统明确

紧接着Reference Recordings的RR17史特拉汶斯基的「士兵的故事」立即上场，一开始Cello的擦弦感就令人振奋，丰富但略压抑的泛音表示Naim在这方面的实力不凡。当乐团合奏时，小提琴、大提琴、定音鼓、钹、巴松管、小号等都一一浮现在音场的前后左右，深度感和层次令人满意。但小提琴的泛音不如参考机丰润而且音场的营造稍有「柔化」的倾向。而SP-9加DNM则非常直接。定音鼓的重击似乎也不似参考机来得有权威性。Naim表现得较轻浮了，低频的延伸也稍逊。不过各种乐器之间的分离度则比参考系统明确。不过这是是坏不得而知。至少在现场经验中，各乐器间似乎是并无太大空间的。而音响迷却屡屡要求所谓乐器之间的分离度。不过如您很Care音响器材在这方面的表现，Naim绝对合乎要求。RR的CD一直都适合性较广泛，可说是声底较柔的。所以Naim在此表现良好，绝无过光的情况。

The Weavers 1963年在Carnegie Hall的录音是笔者最喜爱的唱片之一，可是这张CD在许多系统中并未能真如TAS中HP研言的那般自然。有时略带一丝燥意是常有的事。在参考系统中，此碟真正的表现出一个令人惊讶的现场、人声的比例和活生感、乐器的鲜活质感和现场浓郁的气氛表露无遗，是真正的Reference碟。Naim在此碟播放中首先就感到人声往前移了少许，也「大」了一点。或许有些膨胀的趋向，但各声部的和音仍然清晰，换气声自然，但吉他声较参考系统来得暗且泛音较少。听众的鼓掌声反而偏亮。低频显得不如真的那样轻鬆，略紧和控制力稍差。音乐厅的大小和场面的宽度也限于扬声器之间，不若参考机恢宏。但是定位及层次仍不逊色，每人发声的高度也都被明显的指出。表现不错，绝对是高级音响系统所应该有的表现。由于此片的好声条件非常严格且宽容度小，所以几乎不敢用它来测试大部分售价较廉的机种，但今日Naim的表现虽不是完美但也近矣。

「南极物语」大家应都耳熟能详，它所表现出的音场宽深和动态之凌厉极为不凡。就让Naim做一次示范吧。首先第一曲就令人感到无边际的深度，似乎迴音也有定位似的感觉，而且低频在音场底部形成一个基础，各种合成器交织成一幅广润无垠的音画，音场超出扬声器两侧，不愧是电子音乐大师。而音乐似乎带着我在南极冰原上奔驰，永无尽头。总之，感觉甚佳，似乎电子合成音也是活生生的，不过比起参考机来，动态还是略紧了些，有点不够「放」的趋势，泛音也较冷，但是似乎更符合作曲家的原意。在此碟中讨论乐器质感是无意义的，但是感到电子弦乐似乎出不逊于真实乐器的质感倒是事实。而且透明度和弹性十足。

古典热门二不厌

试了诸多古典音乐(或者说较为古典的音乐)也该为热门流行乐迷着想，所以选这张PinkFloyd的The Dark Side of The Moon。不用说，它是TAS榜上13张最佳者之一，这要归功于那些惊人无比的音效片段，的确是经典，不过Pink Floyd的摇滚有较一般深刻的哲理在内，也是不可忽略的。先选第三首Time，刚开始就会感到扬声器底部一直有一股凝聚不散的低频，非常的过瘾，在火山爆发声出现的同时，左右侧各有一个闹钟滴滴答答的响着，远方的火山声位于音场中央，近处的闹钟和低频的衬底夹在其中(其位置几乎贴着地板，但深度结像在火山及闹钟之间。)就产生一个很好的层次，闹钟忽然响起，数钟齐鸣，让我吓了一跳，显示Naim的速度和暂态响应极佳。此时心跳声充满整个音场底部，电贝斯响起，低频一波波滚来，有得瞧了，同时显示出很广大的空间感。这一个节拍器代替了火山的位置，位于正中不断的响着，小鼓的鼓点不断在音场深处敲击，而且活生的移动，弹跳性十足，此时乐团忽然浮现在音场中央。主唱略带沙哑的嗓音，「质感」十足，在摇滚之中，有着柔润的气息，而且定位触手可及，每个人的位置和乐器的声音都解析得清清楚楚又不刺耳。可见Naim的实力。速度感在现代乐中不可忽略，Naim也适度的表现出该有的现代感，速度不慢。此时音乐一个转折，静了下来，一个高调的人声(我也分不出是男是女？)在音场中央略深的位置嘶喊，或许可说似吟唱的嘶喊，产生了非常传神的深度，音乐在这个声音下渐渐结束。过瘾吧?Naim的声音似乎不论古典或流行皆可近乎完美的重现，都解析得一清二楚，不是一部挑音乐的机器。只不过在同样中性的参考系统压迫之下，Naim的动态和音频两端的延伸和量感均较逊色罢了。这张唱片的其他片段均是如此的感觉，想来Naim也的确可以盖棺论定了。

经过了好艰难的试听，终于可以写结论了。好在Naim的声音及音乐性不错，是部听音乐用的好机器，否则真不知如何挨过这段「狗脸的岁月」。Naim给我们的感觉是一种坚毅的女性美。柔中带刚。不是很沉稳，但却细腻无比。弹性不是很大，但也超越同侪。她和Linn是绝配，都是传统的英式美声。尤其是弦乐部分。不太重视低频的重现，但是音场和实体感均有过人之处。最重要的就是透明度和中性的音质，让软件有充分发挥本体特性的馀地。不挑音乐，功率适中，绝少有过荷情况发生。背景寂静，但绝不掩饰细节。当然细緻的做工和外表的前卫造型都是音响特立独行之比的最佳选择，加上物有所值的身价(许多搭配不良的Hi-End前后级未必物有所值。)都显示其是一件好商品，所以，欲换机(妻)的朋友，不可错失了这位典雅又坚毅的英国淑女。