法国人是个恨聪明的民族，他们在製造音响上往往能避开自己的弱点而阐扬自己的优点，例如法国人生性较具个性，因此不容易合作发展大规模的公司，所以专往小而精緻上下功夫，事实证明他们很成功，不仅声名远播，而且还卖高价，如 Goldmund，Jadis这二家就是最杰出的例子。音响如此，唱片亦然，他们深知凭自己的财力与规模，根本无法与Polygram、EMI、CBS、RCA等相比，也出不起钱请明星级的指挥演奏家或乐团来录音，所以他们争相竞往比较特殊，比较冷僻的方向去走，一方面注重曲目的吸引力，另一方面则在录音效果上下功夫，就这样他们也争得一片天空，如 Harmonla Mundi即是其中使使者。而现在要介绍的这张「鼓乐」则是另一家后起之秀Pierre Verany的作品，标题是Mamba Percussons，顾名思义，这张CD应该是以打击乐器演奏舞曲的节奏，没错，整张CD就是给您听那种Conga鼓的打击，另外再加一点哨子、一点钹，还有一种不知名的琴，就这麽简单吗？是的，就这麽简单，但是录音效果之佳令您咋舌，否则我也不必在此多费笔墨了。在听这张CD以前，我有一点忠告：假若您无法大声听音响，或是不喜欢大声听音响，那麽这张CD还是别买算了免得浪费。

空间感大得吓人

第一首开始就是远处的哨子，然后一阵极有堂音的鼓声，再来就是刚硬如铁又带有弹性的敲击。最后钹加入了演奏。鼓的质感已不必说了，好得无以复加，而钹在鼓槌敲打下发出的那种薄金属面振动的清脆音质实在是美极了，我要说它实在录得太像了。虽然祇有几样乐器，但是空间感大得吓人，彷彿整个房间都被充满般，如果您习惯小声听音乐，那麽这种宽涧、开放、富冲击性的美感就无法展现了。最后一阵急促的鼓声之后音场倏地一静，祇馀下那钹的馀振。这馀振的时间很长，请仔细听。

第二首最迷人之处不在那远处的铃声，也不在前面的鼓声，而是在于那鼓声之下的一种「肉声」，其实这肉声是鼓声敲学之下的一种接触的质感，它非常有弹性，非常的丰润，非常的迷人。假如这首音乐失去了这份「肉声」的话，那可就减色五分了。很奇怪，这种肉声并不是每一首都有的，它祇有在这一首中表现得最迷人，假若每首都如此就更好了。

第三首一开始就是鸟鸣，很强烈的鸟声，然后就又是鼓声了。这些鼓声打起来都有很好的空间感，残飨在音场中听得非常清楚。第四首是一种不知名的琴，听起来像是用打击发声的，但是声音的边缘却有弦的振动声，听来很是真实，就像是拿一支细竹在敲般，在左边有敲木块的声音（类似木鱼），也是真实得不得了，它让人几乎可以用手摸到般的那样浮现在音场中；右边的鼓声亦是，它创造了很细微，很清楚的空间残响。再来右边又有人在抖一串东西，然后又有笛的出现。整首音乐让人有刻意製造音响效果的感觉。那笛在吹时，右边的鼓在后方轻轻的敲，引起很深的迴响，煞是迷人。像这样的曲子，祇能说是感歎录音师的巧妙安排了。

迅雷骤雨般的鼓

第五首非常精彩，首先出现的那种琴声应该是一手按弦、一手拨奏，因为从录音中可以听出有类似古筝「揉」的那种指法；而发出的琴声是带有硬物接触质感妁，所以我这样推测。这首曲子录得最好的是鼓，那鼓每次出现就像迅雷骤雨般，吓人一跳，非常强烈的震憾感毫不容情的直捣心坎。假若您的喇叭暂态反应不够好的话，那麽这快速强烈的鼓声效果必然大打折扣。除了这较高音的鼓外，还有另一比较低沉、带有「肉声」的鼓声也非常迷人，令人忍不住将Repeat按回去多听几回。

第六首又是鸟鸣声（我推测可能是鸟笛吹的），又是小小的打击乐，然后又加上水声，这一切似乎都在炫耀那广大的空间感，不错，空间感美得不得了。在这寂静的段落过后，又是鼓、钹的天下，此处左、右二个钹录得实在太好了，我几乎可以看到钹的表面在细细的振动着。如果您听得够仔细，您将发现在其他乐器演奏的同时，空气中大部份时间都有很细微的残响，当然，环境太吵是肯定听不到的。

第七首又是鼓，当然，还是那句老话，鼓的质感加上空间的残响造就了迷人的录音。第八首又是奇怪的弹弦乐器，听起来像是山地人含在口中拉弹的那种Jew's Harp，但是听后面的残响又不像，总之录得很迷人便是。鼓声之外又是钹，左、右二边二面不同的吊钹，不同的音质，但都有一样清楚的质感，最后结束前钹手还作了个小趣味，他让鼓棒打在钹面上以后就不拿起来，而让鼓棒很快就止住钹的馀振，这与第一首放任让它自然停止是大异其趣的。

不要以为这张CD祇有鼓而不买，祇要您能大音量听，您就应该买下。唱片编号Pierre Verany PVW 78291。