一开始聆听小编制的音乐，虽然系统里只有这一台Accuphase的信源，但音乐从DP-600播出时，整个系统顿时流露出一股属于Accuphase的特殊韵味，音色的走向就像是原木家具再上一层钢琴烤漆般的亮丽，具有诱人光泽，漆面下的纹理浮凸而且明暗对比较较大。听爵士鼓手敲击铙钹的片段，可以听出来DP-600表现出亮丽清晰又密实的高频，声音的密度很高。音场定位之准确是DP-600另一个特点。DP-600对于音场的诠释的确高明，音场宽广，偶尔还会超出音箱的两侧。位于音场中各个乐手的位置交代，可以轻易地分辨三个乐手间的前后左右相对距离，即使是乐手在演奏的过程中一旦移位，在DP-600的身上也无所遁形。而这优秀的音场定位则是来自具有高张力的密度所致。何谓高张力的密度？各位一定玩过表面张力的小游戏，当水在水杯上将要达到满溢的临界点时，所产生的表面张力会让水看起具有高度弹性、饱满、凝聚但是却不会死硬，格外具有生命力，DP-600听起来就是如此。

        低频的丰厚则是让我大吃一惊，没想过DP-600会具有如此丰厚的低频特性，笔者也是首次在低音单元10英寸的音箱聆听DP-600，我猜以往也很少人有这样搭配的机会。过往绝大部分聆听它的人对于其印象几乎是停留在充满韵味的音乐表现力上面。又以熏爵士三重奏中的贝司来说，几乎具有真实乐器尺寸般的音像重现，拨奏贝司时琴弦与琴身的共鸣既浓烈，却又处处充满着高涨的弹跳感；聆听有名的《Living Stereo》，浩大的铜管齐奏场面真是令人难以想象——音场庞大宽阔，对于大动态下的音场控制力却是令人诧舌与吃惊，纵使是在相当大的音压下，各个乐器依然呈现高度张力的饱满与凝聚的定位，丝毫没有紊乱的毛躁不安定感。

　　　因为DP-600具SACD播放机，我拿一张有亚洲歌姬美誉的藤田惠美(Emi Fujita) 2007年专辑《camomile Best Audio》，它是由日本首席音响工程师金井隆先生以世界最优良音质为目标，与 camomile 大碟系列音乐监制阿部哲也联手合作，在日本品川的 SONY Studio基地，本碟制作是采用了立体定位手法(Stereo Vanning)，让用家能在半球内所有地方所装置的音箱上，重放出自然清新的立体声音乐的效果，缔造出5.1 ch SACD品质的，此碟一上市就创下十万的销量。用DP-600来播放藤田惠美的歌声，听起来是那么温柔且充满透明感，音场编织出一幅似乎只要闭上眼睛就从心底看见的美丽风景，与感受到那清新的气息，就如同甘菊淡雅的香味，可让饮用者身心自然的放松。在藤田惠美那清淡又充满温暖的歌声，聆听者可以慢慢品尝出治愈人心的神奇力量。看来经典换个有水准的人翻唱就成就了另一首经典，这就是经典的力量，也是藤田惠美的力量。

结论

         在与DP-600相处的时光里，不难理解Accuphase为何会以它示范了其技术实力，并在价格竞争力上展现出极佳的性能。环顾同价位的音源，有哪一部SACD甚或CD唱机有那么精致的外观与坚实的机身结构？更何况DP-600的声音表现在相同价位的CD唱机中根本找不到对手，还更多了SACD功能，看来DP-600真是占尽优势。即使对于手上没有什么SACD唱片的爱乐者与音响爱好者，DP-600依然是一部高水平的CD唱机，在各方面均衡而优异的表现真是不可多得，一如LP般耐久听的特质更是爱乐者长久相伴的有利条件，绝对值得寻找中级CD唱机的朋友认真考虑。