G&W T-6S/TW-A100前后级放大器在充分热身之后两小时后，我感到了厚实饱满的重量感，而且是无论重放音量的大小，不管播放哪类音乐，它们都有从容不迫的轻松感，同时还能在厚实饱满的基础上仍具有不错的低频弹性。环球唱片公司出品的莱纳指挥芝加哥交响乐团鲁宾斯坦演奏拉赫曼尼诺夫的经典杰作《第2号钢琴协奏曲》，《第2号钢琴协奏曲》是拉赫曼尼诺夫最受欢迎的曲目之一，其中的第2及第3乐章，分别被采用为电影《约会》、《三段情》之配乐，甚至被填上歌词、改编为具爵士风的演奏曲，风靡一时，还在搞笑影片《唐伯虎点秋香》中出现过。这张唱片的录音有厚重的特质，第一乐章开头钢琴引奏中的低音键弹奏充满权威感，随着力道的加大，整个钢琴的共鸣形体也跟着扩充膨胀。G&W T-6S/TW-A100前后级放大器轻松过关，声音没有吵耳，还能把低频的弹跳感表现出来，就连咆哮的铜管群也散发出迷人的金属质感。放大器要是控制力不好，就没办法发出充足的低频段，或者整体平衡性不够，在终乐章的大音压下甚至会流于吵杂。而G&W T-6S/TW-A100前后级放大器的第二个优点，就是细节很多、延伸自然的高频响应。说到高频，当然Micro Utopia这只优秀的铍高音单元作用不少，它的延伸极为平坦，高频的刺激成分也很少。在瑞典BIS唱片公司的CPE Bach《THE THREE CELLO CONCERTOS》（三首大提琴协奏曲）中，G&W T-6S/TW-A100前后级放大器把弦乐群的音色表现得是如此轻盈飘逸、娇甜滑嫩，随着音场之中飘荡出的拉奏声泛着柔和光芒，既不刺眼也不紧绷。丰富的擦弦细节，将整片弦乐群团团围绕，越听就越让人着迷。G&W T-6S/TW-A100前后级放大器还有非常好的动态表现，它在小音量重放时，声音微弱的变化也能让人感受到。意大利裔的Al Di Meola在与融合爵士吉它大师John McLaughlin，佛朗明哥吉它好手Paco DeLucia三人所录制的《Friday Night in San Francisco》与《Passion, Grace& Fire》成为爵士吉它的重要名盘。T-6S/TW-A100让人感动的不只是精彩的音乐内容，最重要的是每首曲子听起来，都像是未经压缩处理的录音，将演奏中那份原始的生命力保留下来。要这种小声时的细部变化听不出的话，一般不是音箱的错，一定是放大器水平还不够所致。

　　 1963年出生的橘儿（Clementine）其音乐生涯是从87年才正式开始的，她将爵士乐的随性气氛转化成度假气氛，拉近乐迷与爵士乐之间的距离，99年起更将音乐触角延伸至bossa nova，她温暖、迷人的音色不但巧妙的揉合了爵士乐与bossa nova，更迷倒了广告界。橘儿形容为度假音乐大全的《Heure D'ete》(97)、流露咖啡馆听觉气氛的《Couleur Café》(99)、洋溢巴西热带风情的《Les Voyages》(2000)、bossa nova乐风大作《Cafe Apres-Midi》(2001)都是橘儿奠定bossa nova/休闲音乐歌唱风格的代表作，她增添了几许浪漫、恬静、闲适、妙不可言的听觉趣味。日本各类型厂商纷纷选用橘儿的歌曲作为广告曲，更无形中拓展了她的歌声亲和力，如她在94年重新诠释法国电影《男欢女爱》的主题曲Un Homme Et Une Femme就成了日本三菱Savrin汽车的广告曲，翻唱日本实力派歌手中岛美雪的名曲Akujyo则是Toyota汽车广告曲，而Jeremy与Collines Violettes分别是茱蒂福斯特所主演的拿铁咖啡广告曲以及Menard化妆品的广告曲。橘儿2006年的《Lumiere》此张专辑一共收录了12首歌曲，其中部分歌曲是翻唱了一些经典老歌。这些经典老歌在橘儿的重新演绎下显得多了一丝与众不同的感觉。专辑中3首原创新曲也由Clementine亲自操刀完成，完全展示出了Clementine的声线和唱功。G&W T-6S/TW-A100前后级放大器把橘儿随性的性格，唱起歌来弥漫着忘我一般的即兴风雅，表现得恰到好处，让人在她那散发着微温的热情歌声里，蕴藏着来自生活中的无限浪漫情怀，这样的歌声，徜徉于爵士、森巴与bossa nova的音乐天地之间，是多么的优闲的一幅画面。

       听厂方说喜爱G&W T-6S前级的朋友非常多，但似乎一直缺少一台足够强劲的后级与之搭配。在TW-A100后级推出后，加上它声音有相当水准的表现，还有搭配的容易程度与极低的癖性，相信很多清逸伦用家的愿望可以实现了。