绝对的美质

通常我们会说喇叭的质很美，或是前级具有很美的音质，甚至是CD唱盘具有很美的质感，但绝少会说后级具有很美的质感，不过在这部XA30.5的身上，我确切的听到很美的质感表现，实在是非常的难得。在聆听「海上钢琴师」的电影原声带（Sony Classic SK66767，新力博德曼）时，裡面的弦乐质感绵密，一丝一缕都能感动人心一般。听一下第十首《1900的疯狂第一号》，开头的铜管乐器每一支都像是乐手吸饱了气在吹，一点都没有虚弱的感觉，而且乐器的光泽饱满，泛著非常亮眼的璀璨质感。到了钢琴演奏的片段，不但粒粒皆清楚，而且还粒粒皆饱满，这种结合解析力与饱满音质的表现可说是XA30.5最出色的地方。

让人吓一跳的低频

怎样的低频会让人吓一跳？速度快、量感足而且不会拖著一个长长的尾巴，聆听「芝加哥」电影原声带（Sony Music 510532.2，新力博德曼）的第四首《牢房探戈》，让人吓一跳的不只是裡面层次丰富的大鼓声，裡面每一位女演员的声音也会让人吓一跳，就好像在您的耳边细语或是狂吼，那种真实的力度感与快速的反应，听了真的会让人著迷。到后面大鼓的片段，更让我感觉像是大象在面前跳舞一样，连地板都要被掀起来了。接下来，聆听蓝人乐团的「The Complex」（LAVA 83631，华纳音乐），XA30.5的强劲的驱动力让整段音乐如狂风吹过，掀起无数的音浪，拍打在我的身上，奇怪的是，竟然一点也不会有不舒服的压迫感，通常一这样的音压聆听蓝人乐团，可能听不完一首，就想要离开，不过因為XA30.5的失真极低，耳朵不会有不良的反应，反而会想要享受这样刺激的听感。这就像是去吃麻辣锅，好的汤头让人会去被辣第二次、第三次，不好的汤头，一次就不会想再去，XA30.5就像是最顶级的辣酱，採用最天然、最新鲜的材料製作，融合了多样的顶级香料而成，吃起来不但味浓，而且百味杂陈，过癮极了！

绝佳的平衡性

在今年的音响大展赠送片中的第一首拉赫曼尼诺夫的第一号交响舞曲，您应该要听到的是光辉灿烂的管弦交响与层次丰富的音色变化，而不是软弱无力的被拖著前进一般。第二首的开头，您应该要听到沉稳下潜的低频延伸，小提琴出来的时候，要有很好的木头质感与饱满的琴腔共鸣，鐘声的迴盪要有绵源不绝之势，弦群该有的厚度一点也不能少。曾被多次选入各种试听片、精选集中的第三首Vicent，您应该要听到David Roth的声音像是要把您的心掏出来一样的撼动感，贝斯的拨奏是如水滴落到水裡慢慢的晕开来。第五首与第六首都应该要听到準确的歌手定位与口型。如果您没有听到以上的描述，那府上的后级扩大机肯定不如这部只有30瓦的后级，30瓦会不够力吗？一点也不会。如果这张赠送片中的曲子都能一一安然过关，那非常恭喜您，因為您的系统非常的平衡，就如同XA30.5一样。

听钢琴最出色

音响迷应该都知道乐器之王－钢琴是音响最难表现的一环，因為表现钢琴不仅要要绝佳的透明度，对於暂态反应、低频下潜的能力与质感都是大考验，用XA30.5来听钢琴表现如何呢？我只能说「棒呆了！」，聆听有「霍洛维兹接班人」之称的钢琴家佛洛鐸斯的「演奏李斯特作品」时，钢琴的琴音不仅透明感一流，光泽丰富至极，质感绵密到无伦的境界，现场的堂韵与细节也表现得让人十分满意。在低音触键时，低频下段的量感依然充沛，权威感十足。聆听由钢琴家改编的第五首「第十三号匈牙利狂想曲」，强烈的触键风格与多样的音色变化在XA30.5的詮释下都听得一清二处，绝佳的平衡性与快速的反应速度在此展露无遗。

到底Nelson Pass是音响圈的变色龙，还是不断否定自我，然后浴火重生的火鸟？这个问题，对我们这些音响迷来说，只能不断跟随大师脚步，然后跟著点头如捣蒜，也没有太多时間去思考，总之声音真的是一次比一次听到得进步。虽然他对於电路设计一直不断在变，不过极简电路、纯A类、M茧SFET放大与不採用整体负迴授的概念却始终没有变过，他已经将扩大机的设计带入了「艺术」的领域。歷史上最伟大的艺术家那个不是一路在突破自我，不断求新求变的呢？您看看毕卡索早期的作品与晚期的作品，可说是根本不是同一个人画的。这也证明了一件事，就是唯有不断改变，才能发现新机，如果墨守成规而不求进步，终将被时代给淘汰。今年已经57岁的Nelson Pass还能再玩出什麼新花样？我衷心的期待著。