Pass Labs X．5系列是X系列的改良版。 X600．5是这系列的顶级X1000．5对下的型号，每边输出600W(8Ω)，单声道设计的重量级功率放大器。

        X．5系列比上一代的改善包括了：功率变压器、高速整流子、交流电EMI滤波、更多并联水塘电容器、增加电源的RC滤波、精练的前线输入电路、并增加单端式的甲类放大电路，使它在低输出时，以甲类工作。这些改善，使X．5有了很明显的进步，这些都在我们以前试过的X350．5身上体验过了。

        Pass Labs的这一代产品外型十分一致，所有功放无论是XA．5或X．5的高低型号，单声道或立体声，外型都是统一的：特厚的铝合金面板，配以一个透着湖水蓝光的表头显示窗，显示着输出电流的变化而非功率变化，这和大部份其他牌子的表头有显著的分别；重型机箱和散热器，都给人一个力量型的印象。事实上，它又的确有源源不绝的功力，遗点不容置疑。但它并没有放弃它上一代的传统厚暖之声，这是它转型之后仍然受发烧友重视的一个主要原因。

玲珑浮凸立体感强
   
        这次试听不在试音室，而是在本刊总经理钱大姐府上进行。其他器材包括：金嗓子DP-78 SACD机，MarkLevinson 326s前级，喇叭则是Verity Audio的Parsifal Ovation。X600．5是对庞大的东西，每件重150磅，放在试音室已经觉得大，放在一般家居客厅更觉其大无比。Pass Labs我当然听过，对它的『准确』印象深刻。眼前这一对庞然大物，我只担心它究竟会使这个10尺阔的客厅能否负荷得来!我到达时，主人家一早已煲机以待。我便按CD遥控的play键，随意播一段机内CD的片段热热身。播的是Mascagni的Cavalleria Rusticana中著名的Intermezzo(碟名好像也叫Intermezzo)。我一面听，一面找CD匣·，看看是谁指挥，甚么乐团，甚么版本等等，一时间却忘了我的主角是X600．5。原来那是圣马田室乐的一张旧版管弦乐精选，X600．5实在播得好。圣马田靓绝的弦乐，浓浓的音乐感，铺陈出一个绵密的音乐空间，使我听得忘了器材，只顾找出是那一张发烧碟!而当我看到CD封面时，才知道这并不是甚么发烧碟，只是一张中价CD，而我之前在此处早己听过，但为何我竟不察觉?事实这一次出来的效果与以往很是不同，但我又不能即时说出分别。再播小提琴独奏，Henryk Szeryngin Recital，第一首Chaconne(韦华弟)。Szeryng的琴音亮丽，音色颇为甜美，反映出X600．5的细节丰富之余，绝无恶声之弊。我仍有很『不一样』的感觉，而且比刚才更肯定。那是很立体感的，小提琴、钢琴，玲珑浮凸得似乎有点夸张，还是我仍未适应这种声音?

密度特高 不一样的体验

         之后我又转去听Eva Cassidy唱Cheek toCheek，Bridge OverTroubledWater等等，慢慢开始习惯X600．5的声音了。我发觉X600．5播人声，歜者的形态生动立体，Bridge Over Troubled Water的Bass厚重得来不混浊，很难得；现场感亦特别真实，而且密度十分高，使人觉得每一寸空间都『有些东西』：乐师、乐器、其他人等，场面好像在动。这是一个很不一样的体验。

        其实我一面听，一面感到场面比平常大，虽然我后来适应了，而且更感觉这是好事；但我始终有意无意不去碰那些真正的『大野』，因为我仍担心我一早提出的问题，这个空间能否负荷的问题。直至我播了一张TheWeaverS，Reunion atCarnegie Hall。噢!气氛好得不得了!定位更是清晰得惊人!可是，舞台是否大了一点?表演者是否近了一点?

        如果我一开始就听这一张，恐怕我更要多一点时间去适应。但听了几张CD后才听它，反使我终於找到了X600．5的特别之处：能量感丰富，所以较接近真声，尤其是人声。

人声能量强 更近现场

        或者你会说，每边600瓦，当然能量大啦!有甚么稀奇?但我所指的能量感，不纯粹是功率的大小，而是真声，尤其是人声的能量。真的人声能量感是很强的，这点我们平时可能不察觉。举一个例，我喜欢饭后小睡十五分钟；往往是开著音乐，一面听，一面很快就睡著了。纵然音乐有时很大声，也不会吵醒我。但是如果附近有人在说话，甚至远在楼下公共花园说话(我住3楼)，也很容易就会使我醒过来。又或者你有没有试过，在音乐厅聚精会神地欣赏台上的人演奏时，你后面一个讨厌的家伙在细细声谈话?但无论他多细声，你一定被他骚扰到。所以对Hi Fi的人声和真人的声音，我们很容易就分辨出来。我说的人声的能量感，就是这个意思，可能不很达意，但我想不到更好的词语。

        说回Weavers。当我终于搅清楚X600，5高能量感的这个特性后，继续听下去的理解就完全不一样了。Weavers众歌手在台上的距离明显比在家里听时近了，但也分布得更阔；在我家里听是坐在大堂中至后座，现在是在第七、八行左右。不过虽然音象好像较前，但奇怪的是整个音场并不觉靠前，因为它的深度也加深了，后面传来更多乐器和回响，所以不是纯粹是把音场推前而会有压迫感。

        到了这时，我才开始逐步尝试一些较庞大的作品。首先  是FIM的<Film SpectaCUlar)里，一首<Lawrence Of Arabia)。这首名曲我近来常听，因为它是30年前『渡我升仙』的罪魁祸首之一。它的定音鼓在今天听来可能觉得平常，但在当年经大口径喇叭播出来，却使我这小子瞠目结舌。现在再听，仍然觉得它所营造的一个神秘沙漠的气氛，是一个时代的经典。在X600．5的强劲能量带动下，这个沙漠更为浩瀚。开始时的定音鼓好像来自沙漠的边缘，音场深远得看不到尽头。而管弦乐群奏的紧密，更是壮阔得难以形容；另一首<乱世佳人>的管弦乐亦有异曲同工之妙，更觉荡气回肠了；《七侠荡寇志》里结他的清晰，管乐的雄伟更是令人难忘了。