这部A30送到我家后，便不及待驳好线开声。听第一张CD是Milstein拉巴赫的Partitas。一开声，那熟悉的「靓声」又再出现，使人深深感受到大师美妙的琴声与至高的艺术修养；另一方面，亦为这个半世纪前的单声道录音，竟能达如此高水平而赞叹不已！要享受这样的美善境界，当然亦要借助高水准的器材。A30虽未「煲」透，其声底已教人无限欣赏了。

    A30有着金嗓子的优良传统，香槟金色的扎实机身，不惜工本的用料，还有，两个行针的电平表！上次试A60时，发现只有LED显示的电平表，实在难掩失望之情！须知，电平表代表了我年轻时对拥有金嗓子功放的欲望。当年买不起，情意结却已形成。不要见笑，我认识的发烧友中，不少都有相似的情结！

用料讲究 特性骄人

    打开机箱，映入眼帘的又是熟口熟面的金嗓子典型布局。重型变压器（400VA）和两支巨型电容器（各47000uF）放在中央，线路板插在两旁，零件井然有秩；最外则是巨型的散热器，三对MOS-FET就装在它上面，分据左右。看到这些用料，很自然就对A30的实力（起码是功力）有了信心。事实上，它的输出是30瓦/8-ohm、60瓦/4-ohmT和120瓦/2-ohm'1ohm时仍有150瓦的输出，已是足料的证明。桥接时可以提升至300瓦/2-ohm、240瓦/4-ohm及120瓦/8-ohm。

    A30采用了金嗓子著名的MCS（Multiple Circuit Summing）技术的提升版，MCS+，在一些关键的地方用了多个相同的电路并联，使表现更为理想。并在输入的缓冲级放大改善了偏压，使工作更稳定。这使输出级的电流/电压转换级亦受惠，噪音大大降低了。

    大部分放大器都采用电压回输以改善表现和各种参数，但A30却采用电流回输。原因是电流回输的混频点阻抗低，使相位几乎没有偏移，这就无需做太多的相位补偿工作。于是负回输可以减至最低，保持高的瞬变特性和声音的透明度。

    输出级每声道用了三对并联的MOS-FET作推挽。每枚MOS-FET的定额功率本可达130瓦，但其实际工作点的功率却定得低很多，这肯定不符成本效益，但换来的是使晶体管可长期保持在它的线性部份操作。线性亦即是无失真的代名词。为了避免有时在爆棚乐段突发的短暂强大需求，A30的剪峰设定在50瓦（8欧），这样听音乐时，就不会出现突然「拆声」的现象了。

    面板中央是电源开关；右边是输入增益可调：MAX，-3dB，-6dB和-12Db，以适应不同的前级和不同灵敏度的扬声器；左边有电平表的开关和灵敏度选择，和一个平衡与非平衡输入选择，机背除了大型喇叭接线座、RCA和XLR输入插座外，还有一个选择掣，只需轻轻一拨，就可以作正常、单声道或桥接，非常方便。线路底板的铜迹和主要的讯号路径中的零件都是镀金的。

声底迷人 气垫不弱

    其实A30的声音特性我几乎无需多讲了。它一如我所料，仍是金嗓子的甜美声底。除了我一开始试听的Milstein证明了我估计无错外，听其他类型音乐时，这种特性仍是保持不变。与A60相比，，我可以说骤耳听来没有分别，长时间聆听，A60在中低的厚度仍胜一筹。当然，后者大一倍的输出功率在控制大场面时自然更轻松。

    在断断续续听了三个多星期后，A30虽仍未完全run-in，但亦起码已能发挥八、九成功力，而且和我的Verity Audio喇叭Fidelio相当合拍。我就拿一张The Berlin Gala作为这次试机的参考，这张由Abbado指挥柏林爱乐的现场音乐会录音，内容由管弦乐到人声（男、女声独唱、重唱，还有大合唱），由小提琴到钢琴独奏，可谓包罗万有，正好用来作测试A30的好工具。

    一开章的卡门序幕就先声夺人，璀灿的管弦之声，使人振奋。场面可能不是最大，乐队的厚度和层次却是一流的丰富。爆棚时，一点也不牵强，反应很快，这点在含有敲击乐段时特别容易显示出来。Anne Sofie von Otter唱卡门，令人感到有点意外，但她很快就把听众的疑虑消除。她的音色、感情多变，试听她在Habanera（track2）和Gypsy Song（track4）两段中的不同处理，便知一二。A30把她那种诱人的音色完全捕捉。

女声妩媚 男声雄浑

    「斗牛勇士」由低音王Bryn Terfel唱，听他运气吐字，强力、雄浑。A30放女声的妩媚已经足以令人溶化，但似乎对这种雄浑之声经其他机种更优而为之。Bryn Terfel低音固然了得，于较高音时，他的共鸣亦充满光辉，没有一般加低音唱来像个老头子之弊，相比之下，Roberta Alagna唱Jose就有点失色（可能是我的偏见，我一向不太欣赏他）。到了合唱团一出，哇！那种气垫之盛，把我一开始对「场面可能不是最大」的小小保留一扫而空！

    接下来，Gil Shaham拉Carmen Fantasy。Shaham技巧高超，发声干净甜美，配合A30的醇和，炮制出令人陶醉不已的乐章。约2分钟时的一段泛音，顺滑而完全不刺耳，非常难得。弓毛在弦上轻轻探擦过的细微杂声亦十分清楚，动作尤如目睹。

    Mikhail Pletnev的Rhapsody on a Theme of Paganini又是另一精彩表演，钢琴声清澈的金属声中带着适中的木箱共鸣。不知是否受到现场观众感染，抑或是A30的原故，总之Pletnev在这次演出中，除了一贯的冷静，还增添几分热情。由于是现场录音，不乏欢呼喝彩之声。A30的纯A暖声，亦把这些现场气氛衬托得更为热烈，尤其最后一首Hungarian No.5，听得出指挥、乐队和观众都情绪高涨。

    一张98年的CD，把A30的特性尽情发挥，只差再重型的超低未试。就拿这一张：Opus 3的Organ Treasures。第一首，巴赫的Toccata＆ fugue in Dminor，不到半分钟，超重、超低频如潮涌至，位于斯德哥尔摩的大教堂的堂音，亦一并送上。演奏者Mattias Wager神乎其技的演奏，使我一直钉在椅子上，直到一曲既终，才敢大力抽一口气。至此，我对A30的能耐不能不写一个服字了。以30瓦的功力，播这首以「扯干塘」着称的触技曲，仍然气定神闲，而绝不会令人质疑它究竟有几大的输出。其余的好像<Jesu，Joy of Man`s Desiring>和<Variations on "America">(即God Save Our King的旋律变奏)等，平静中一样有深不见底的低频，A30照播如仪，全无脚软之弊！