《第九号交响曲》是历史上最高成就的神品!!「合唱交响曲」的奇蹟已成为作曲家、音乐家们公认无法超越的极至经典!!经历了一生的苦难、衝击,通过历练之后,在晚年时期对生命的领悟与哲学思考,《第九号交响曲》是贝多芬毕生的艺术菁华。在「合唱」之后,在也听不到幅度这么宽广,如此富有包容性与生命力的作品。这部旷世奇作,是对指挥最艰涩困难的挑战,也是作曲者、指挥者、演奏者功力的严苛关卡。 贝多芬创作第九号交响曲[合唱]的灵感,是来自于德国诗人席勒(Fredrich Schiller)的作品《欢乐颂》(An die Freude),贝多芬年轻的时候就很喜欢席勒的诗,也一直想著要把它加入自己的音乐中,在1822年开始谱写第九号交响乐曲时终于将他的心愿融入其中,不同的是他在最后第四乐章人声合唱引述[欢乐颂]时还是有稍加修改了一些诗篇内容,但仍不影响整体面貌。
第一乐章:庄严而从容的快板
d小调,2/4拍子,奏鸣曲形式。带有隆重且悲壮,就像不断的挫折袭来,也不断的将其打败般。由细小的切分音组成的引奏,象徵艰苦斗争的磨练,在巨大的震撼力和悲壮的色彩中,以雷霆气势奏出第一主题,排山倒海式的庞大主题,引导乐曲前进。旋律跌宕衝击,压抑悲壮起伏,鼓舞生命衝击障碍,突破难关获致胜利的景象。
Molto vivace
第二乐章:活拨的极快板
贝多芬在此跳离传统模式,相异于之前慢板或行板的缓慢乐章,以欢乐节奏展现出与第一乐章迥然不同的气氛,中段旋律优雅美丽,是贝多芬最美妙的作曲之一。以比较欢乐的节奏来表现出与第1乐章的差别,雄壮的节奏中带有活泼存在。
Adagio molto e cantabile
第三乐章:庄严的行板
如歌的柔板,降B大调,4/4拍,相对于前两乐章的澎湃,第3乐章显得格外宁静优美不少,令人醉心的旋律让人彷彿忘记一切;不规则的变奏曲式,以对比手法呈现。贝多芬有意在编排上作大幅创新。由小提琴奏出的主题,以木管乐器与之应和,这个乐章相对前面两个乐章显得宁静、安详。曾被白辽士称为「伟大的乐章」。
Presto
第四乐章:急板
4/4拍。是贝多芬最受瞩目的交响曲乐章,也是整部作品的精髓,席勒的「快乐颂」即被安排于此。衝击、革命、挑战、欢欣、希望、鼓舞,贝多芬毕生的菁华尽在就在这个乐章中;一开始就让人紧张感再起,而第4乐章所加入的人声合唱,也是当时交响乐史上第一次将人声融入演奏中,起先不久即听到著名的旋律从耳边响起并让心中泛起了感动。接著藉由男高音开始拉开人声合唱序幕,到最后整个合唱拉起了感动的气势~~整个人鸡皮疙瘩都起来了!!在最后结束后仍只有[感动]可以形容。