1-4、舒伯特:降B 大调钢琴奏鸣曲D960 5-17、舒曼:《儿时情景》组曲OP
霍洛维兹晚年在DG公司录下娄张精彩绝伦的唱片,就在他神采奕奕准备大干一番再创事业高峰的途中大限突至,于1989年11月5日撒手归西,留给世人无限的唏嘘。DG将霍罗维兹生前只录了舒伯特D960奏鸣曲的半张专辑,和他1987年在维也纳演奏会上的全本舒伯特《儿时情景》现场录音拼在一起,在就了这张极其珍贵的遗作,要体会20世纪最后一们浪漫钢琴大师回光返照的心境,应当由此入手。
霍罗维兹本身是极有个性的大师,他坚决反对机械地弹出乐曲的每个音符,崇尚从音乐的背后提示它的灵魂神髓。这样的原则反映在他的演奏中,就经常被认为是偏离了原曲的主旨,与作曲家本意相悖。霍洛维兹年轻时的演奏速度像脱缰的野马般不爱拘束,力度强烈奔放,经过岁月的洗礼,他的舒服伯特奏鸣曲虽然晶莹剔透的音色依旧,但结构上大体已趋于哲思化。他的冒险精神时不时偶露容颜,彻底印证了他的名言:“一部作品不应该始终以一种子方式去演奏。”炫技对地位超大型然的他来说已毫无意义,你只能发现复杂的技巧段落在他手中化为简洁单纯的脉络,然而这者真正说明他达到了修养与技巧结合的艺术最高境界。舒曼的《儿时情景》是霍罗维兹少有的现场录音精品,他把握信当众演奏的自然与从容,尘巨的一切仿佛在这一刻离体而去,只剩下内心无法言喻的真挚感悟。TRACK 11的《梦幻曲》笼罩在空灵温馨的气氛里:中音不知哪能们观众的一声咳嗽突兀得让人心悸,真怕他打断了大师的乐思,和一幅谁谁都不忍心破坏的梦幻音画。