形体略小 密度大幅提升
 
Heimdall唱臂线的透明感，是偏向明亮的通透光泽，这也让2500的2 SD针尖有了更好的发挥，本来以为2500只是Goldring「比较新」的MM唱头，在Heimdall唱臂线的加持下，我知道2500的实力确实不简单，也有资格挑战最超值MM唱头的名号。好吧，我已经买下2500唱头，就让我老王卖瓜一下，说说自家唱头的好。在表现人声上，Heimdall唱臂线不仅让音乐细节更多，音像形体与线条感更好，那是刻画相当细腻的歌声表情，譬如Rickie Lee Jones的「Pop, Pop」专辑，录音时刻意把音像录得较为庞大，以往用Oracle配原厂唱臂线聆听，总觉得夸张了些，但配上Heimdall唱臂线则显得均衡，虽然形体稍小，但歌声的密度却大幅提高，刻画更显细腻。

又像是Ella Fitzgerald与Louis Armstrong的对唱专辑，是稍有年纪的爵士录音，以前总爱欣赏老爵士的韵味，不去计较录音的好坏，但配上Heimdall唱臂线聆听，才感觉到Verve的录音不仅有韵味，还有细緻。Ella与Louis的歌声本来就有丰富的感染力，搭配Heimdall唱臂线听来依然魅力不减，但却音场深度和透明度却增加许多，同时声音的密度变得更高，低频收束更为紧緻，摇摆的爵士风情更有跃动感。在表现爵士的情感上，Heimdall唱臂线宛如小辣椒一般，收放快速，带领出轻快又有活力的音乐表情。

描绘出宽阔的3D空间
 
与SME原厂唱臂线比较起来，Heimdall唱臂线显然在音乐细节的呈现上大获全胜，这在古典音乐上面更为明显。譬如「魔鬼的颤音」这张新发行的180克LP，透过Heimdall唱臂线更能释放藏在沟槽当中丰富的音乐细节，无论是独奏时跳动的弓弦，或是合奏中清亮悠远的三角铁，Heimdall唱臂线都把音场带出更为深远的感受，描绘出宽阔的3D空间，但乐器的形体却又玲珑浮凸。换回SME原厂唱臂线，立刻打回原形，顿失音乐活生的表情。

适合大编制、动态强的音乐

如果您习惯用黑胶听小品，那换上Heimdall唱臂线或许不觉得音响功力大增，但如果您偏好聆听编制较大、动态较强的音乐，那麽Heimdall唱臂线便是不可或缺的升级配件！我想拿「韦瓦第：鲁特琴协奏曲与三重奏」重刻片为例，这是Hungaroton在「唱片圣经」当中唯一获奖的唱片，同时也是TAS创办人Harry Pearson推荐的名盘，不久前由Bernie Grundman重新Mastering，并以HQ黑胶刻片，重刻品质甚佳，尤其是音乐的透明感与富有张力的音乐表情，展现韦瓦第协奏曲的恢弘巨大。拿这张片子比较Heimdall唱臂线与SME原厂唱臂线，两者的差异更大，Heimdall唱臂线不仅有着通透深远的音场表现，更带出了LP应有的通透清甜，Heimdall快速又乾淨的中低频与低频，让音乐充满了活力，中高频的延伸清晰，音符颗粒的密度高，条理分明地呈现协奏曲的巨大之美。

与SME原厂附赠的唱臂线比较起来，Heimdall唱臂线当然是大获全胜的，虽然我们还是需要为Heimdall唱臂线付出一些「代价」，但与许多高价线材比较起来，Heimdall的升级价格还在「可以接受的范围」。当然，从Heimdall唱臂线挖掘出来LP的通透清甜滋味，那又岂是价格所可以代替？如果您嫌自己的LP系统还不够好，先别急着怪唱盘、唱头或唱臂等级不够，说不定是唱臂线的问题，不妨试试看Heimdall唱臂线，可能有意想不到的升级效果。