罗马三部曲

雷史碧基，1879年生于意大利的Balogna，1891年进入音乐学校学习小提琴及中提琴，翌年开始学习作曲。1900年赴圣彼得堡担任第一小提琴手，认识了俄国大作曲家林姆斯基高沙可夫，林姆斯基给了他很多关于作曲及管弦乐技巧上的指导，大大地影响了他的音乐个性和风格的发展。1903年至1908年，他创立了Mugellini四重奏团，不久，他放弃演奏生涯而全力于作曲事业，并前往柏林跟随布鲁斯(M.Bruch)学习作曲。

其后他发表了一首钢琴协奏曲、一首管弦乐“夜曲”(Notturuo)和两部喜歌剧，此时，他开始为大众所瞩目。

1913年，雷史碧基受聘于罗马圣西西里亚音乐院作曲系，任教授，从此定居罗马，直至1936年荣归天国。

在二十世纪初期的音乐家中，除了普西尼( Puccini )，雷氏可算是最出名的了。他的管弦乐“罗马三部曲”，即交响诗“罗马之泉”、“罗马之松”和“罗马的节日”最脍炙人口，既富浪漫色彩、又生动反映了罗马风情，将传统因素和现代音乐风格熔于一炉的作曲技巧，既富有新意又美妙动听。这“三部曲”使他闻名全世界，如果我们分析他的作品所表现的特色和优点，就不难了解其成功之处，由其管弦乐法则可看出雷氏独特的创造力，形成了独特的雷史碧基音响。

雷氏这三部交响诗以其配器辉煌宏大，色彩变化多端、旋律甘美而为人赞赏，配器上以正规的乐队为基础，但同时还额外应用了管风琴、两架钢琴、曼陀林琴，夜莺的叫声和敲击乐器等等。每部交响诗的总谱上都附有雷氏的亲自附注，用文字述说罗马昔日的情景。而音乐部分即等于是附注的延续，用不同乐器及和声来描叙古罗马周围的一些景致。

罗马之泉

“罗马之泉”是雷氏以罗马为题材的三部交响诗中的第一部，完成于1916年，翌年三月由罗马圣西西里亚音乐院乐团作首演。雷氏的注释写道：“对一个大型现代化乐队进行富有想象的探索，意图表现四个罗马喷泉中的每一个与其四周景色协调的那一瞬间，或者在向观赏者显示出最美的一刹那，所唤起的情感和想象。”

全曲分四个乐段，各有标题：

(一)黎明时朱丽亚峡谷的喷泉

充满田园景味，一开始，由小提琴制造出一片晨曦微茫，曙光初现的情景，双簧管奏出田园牧歌风味的主题及其发展，描绘了在清新而湿润的雾气中，一群温顺的牛群从喷泉边蹒跚而过，隐没在远方朦胧的晨雾中。

(二)早晨的特里顿喷泉

三支圆号在乐队的震音上吹出响亮而紧迫的号声，引来一群男女水仙和海神，在喷吐着水花的泉流边追逐起舞，由疯狂而渐趋平静。

(三)中午的特莱维喷泉木管乐器吹出胜利凯旋的主题，接着圆号与小号附和着。看！海神的马车由海马拖曳着，掠过波光闪烁的水面而逐渐远去，最后只剩下微弱的号角声在远方发出回响。

(四)日落时的梅迪奇别墅的喷泉

长笛和英国管奏出忧郁而哀怨的主题：“夕阳无限好，只是近黄昏”，这种迟暮之感，也许就是雷史碧基在落日余晖中观赏梅迪奇别墅喷泉的感受；接着小提琴的旋律优美抒情，圆号的低吟情意绵绵，长笛的小鸟啁啾声，进一步渲染梅迪奇别墅的暮色。黄昏降临大地，空气里荡漾着钟声、鸟语和树叶的簌簌声，最后都融化在安谧宁静的夜色中。

罗马之松

“罗马之松”为三部曲之第二部，完成于1924年，同年十二月也是由罗马圣西西里亚乐团作首演。作曲家说，如果他的前一部作品“罗马之喷泉”是寻求用乐音来表现大自然的印象，那么在“罗马之松”中，他则以大自然为出发点，旨在唤起回忆和幻觉，那些最能代表罗马风景的百年老松已成为罗马生活中重大的见证者。

乐曲也分四段，标题如下：

(一)波尔盖塞别墅之松

座落在辽阔的公园中的波尔盖塞别墅是十七世纪罗马贵族的别墅，有亭子、喷泉、雕像和瀑布，景色非常秀丽。一群天真活泼的儿童在别墅的松林里唱歌跳舞、模仿“枪仗”，陶醉在自己的喊声中。最后他们奔跑而去，像燕子般消失在落日余晖中。

(二)陵墓旁之松

在笼罩着陵墓入口处阴影的树荫下，可以听到从昏暗的松林深处发出的悲伤的赞美诗歌声。歌声转入庄严的颂歌，逐渐增强，过后又神秘地消失。

(三)雅尼古伦山之松

雅尼古伦山是罗马七座小山之一，相传这七座山是罗马城的基底，皎洁的月亮，轻盈的微风，在明亮的月光下清晰地显出松树的影子，松树枝头夜莺在啼啭。

(四)阿皮亚大道之松

阿皮亚大道是罗马的著名古迹，由古罗马监察官阿皮亚于公元321年开拓的一条重要干道，距今已有1670多年的历史，沿大道有许多古墓与孑立孤松。暗淡的薄雾笼罩着黎明的阿皮亚，孤寂的松树犹如哨兵一样，守卫着罗马战争的凄惨景观。由弱而强、由远而近的步伐声中，一支古罗马军队沿着神圣的大道得胜而归，直至响起铺天盖地的鼓角声，在阳光四射的大道上，以胜利者的气概登上了雄峻的卡皮托利山。