怎麽形容Yter喇叭线为音响系统增添的「贵气」？譬如Rachel Barton在Dorian旗下发行的「萨拉沙泰小提琴组曲」，这位1992年克莱斯勒小提琴大赛奖得主的演奏精彩，录音更是精彩，在精纯的技巧当中隐隐透露女性特有的温柔，在一般的系统上我们可以享受萨拉沙泰音乐的轻鬆感，但越好的系统越能表现出Rachel Barton演奏的细微表情。搭配着Yter喇叭线聆听，小提琴有着稍稍浓郁的中频，带有适当的厚度，而高频延伸则带着如丝绸般高贵的光泽。Rachel Barton使用的小提琴是1617年的史特拉底瓦里琴，而Yter喇叭线暖而甜美的光泽，描绘出绝妙的名琴风采。

诠释音乐之美

不可否认我偏好用Yter喇叭线来聆听室内乐，这又是Yter的另一项长处，能引发音乐的亲暱感，好像演奏者就在眼前一般，真实又有音乐张力，却没有紧张的气氛。像是傅聪演奏的「舒曼钢琴作品」（Meridian CDE 84490/1-2，双木林代理），一曲Arabesque满满浪漫乐风，思绪都跟着旋律跃动了起来。又像是DG当红女伶涅翠柯的「Russian Album」，吟唱柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫与普罗高菲夫的曲目，每一首都美得让人喘不过气来，葛济夫指挥的马林斯基剧院管弦乐团时而轻柔、时而高亢，牵动着内敛的热情，而涅翠柯甜美清新的歌声，不走雄伟路线，却和她那美丽的容貌相互辉映，衬托出俄罗斯歌曲的北国风情。配上Yter喇叭线聆听，涅翠柯的歌声宛如少女怀春，充满了期待之情，却又心头百转千迴。音乐听到这裡，丰富的情感流洩美极了，哪裡管音响真不真。

要选「极美」的音乐，那不能不听「马勒第五号交响曲」的慢版乐章，不管是卡拉扬、伯恩斯坦版本都是乐迷必备的收藏，不过我还想再推荐EMI的红标（Red Line）系列，由邓特泰许指挥伦敦爱乐交响乐团的版本，主题是「马勒第四号交响曲」，但附上了第五号的慢版乐章。在这个乐章中，我们彷彿可以听见阿尔卑斯山湖畔的美景，那是马勒创作此曲的情境背景，曲子美得不得了，旋律轻柔的起伏就像是山中湖畔和缓的荡漾。配上Yter喇叭线聆听，这种音乐的美感怎麽能不让人迷醉。Yter诠释的弦乐群，像是一片片的枫叶掉落般，色彩缤纷，令人目不暇给，音乐细节丰富，却又丝毫不勉强。论起真实，Yter未必是第一，但论起音乐诠释之美，Yter当仁不让。

「求真」与「求美」之间何者正确？我想很多人都有自己的答桉，但关于Yter喇叭线，我认为「求美」的比例要大于「求真」。我不是说Yter不真实，相反的，Yter具备很高的音乐纯度，但在纯粹之外，Yter更有音乐的灵魂，那是很美的诠释，彷彿是Franco Serblin私密的音乐体验，全部藏在Yter喇叭线当中了。如果您也喜欢义大利风情的美感经验，那麽Yter对您一定是魅力满点的喇叭线。